第1个回答 2019-04-30
不说长篇大论
说下个人经验
首先有2个方向的趋势
是写实还是表现
如果是写实的话
就要注重结构
颜色和调子还有明暗全是假的
道理很简单因为光是在变的
这个不是我们应该追求表达的东西
形是固定的
我们的重点应该在这里
这个把握住了
其他的都很简单
不要看人家素描画的好看
其实那些表面上的明暗关系全是假的
再
如果是表现的话
就要看个人风格了
在这里形已经不重要了
可以随意的按理解扭曲
往美的方向发展
调子和颜色亦是如此
这里的美的标准是
平衡
对比
有主题
主体
构图==
第2个回答 2019-10-11
注意黑白过渡，把握空间比例，设定好你的重心位置，不要局部开始刻画，要整体的进行。
第3个回答 2019-01-18
先画几何，线条要流畅，排线条要好看，不断的临摹，画人物的时候三庭五眼比例掌握好，不要死扣一个点，要虚着眼睛看大体
。
第4个回答 2020-03-11
很容易，刚开始把线拉好了
拉两三天吧。然后画半、一个月的构图（拿100枚钉放在一起全部话出来，再画一些杂物的构图）把手练有力了，然后大胆上调子，然后每天临摹或写生3副
没时间就2副。6
7个月后保证你很牛了。谢谢
第5个回答 2019-06-19
这个问题说好回答也好回答，说不好回答也不好回答，因为具体的并非一句两句就能说得明白，抛开素描，我们就说说绘画，绘画的本身就是反应了一个存在的问题，因为物象或是因为情感，所涉及的绘画方式都会不同，西画也好中国画也好，都是反应存在的一种表达方式，从宏观的艺术上来看画得好与坏不是非要强调一些理论的东西才能够说明的，不管用什么绘画的表达方式什么样的画面效果，也都是反映了由于物象或是情感在你内心中的折射所映衬到画纸上的图像，所谓绘画就是如此，用心画，多画，就一定会有提高，不管你是临摹也好创作也好，都是一种追求完美的方式。