第1个回答 2022-06-11
琴瑟笛音，来自古早时光；一曲绵长，道不尽岁月神伤。一首歌，即是一个故事。
分享10首独具韵味的古风歌曲，以敬写不尽的故事，悟不透的生活。
兰花指捻红尘似水 三尺红台 万事入歌吹
唱别久悲不成悲 十分红处竟成灰
愿谁记得谁 最好的年岁
言辞恳切的一段故事，凄美、决然，是生而孤独、久伴后的别离；形影相随，终成顾影自怜。人间这抹去脂粉的脸，终究要一点点残缺消殒。
这段傀儡翁的故事，不似“十八新娘八十郎”般有强烈对比，也不及战乱、宫斗剧触目惊心、血迹斑驳，但这点滴的回忆，将老人的一生道尽，一句“暖矣，孤矣”，有太多的人生哲理。
灯花减弱似流星陨落
韶光流年都束之高阁
她寒夜细数更漏痴笑着
明朝按新词流霞共酌
故事里的别离，颇有些《爱乐之城》与《琵琶行》结合的味道。
从相遇、相知、相守到别离，由浓转淡，从喜入哀，每一段感情，被现实冲刷之后，所剩无多，不过是初时残存的美好憧憬。就如纳兰词中所述，“背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心”，爱恋褪去皮囊，不过是妥协于生活的无奈。
惟见月寒日暖来煎人寿
食熊则肥 食蛙则瘦
《苦昼短》源自唐代诗人李贺，字句里有铿锵的洒脱快意，也有慨叹无奈的隽永余韵。愤怒、激昂，情绪交织，在燕池的演唱之下，有十足的代入感。
我们形容愤怒，不过是用粗鄙的字句；而李贺针砭时弊，以“飞光”劝之，道出“食熊则肥 、食蛙则瘦”。而这就如同早些年的字句“一个宁为玉碎的少年，面对一个相约瓦全的世界”，世界从来如此，选择在于自己。
枯骨女执笔
画一张人皮
裹一袭红衣
美人 依稀
初听这首歌，想到的是《画皮》，是《巷说百物语》，是《山海经》。但凡带有一些神话色彩的故事，总是令人充满好奇。
而当它以歌曲的形式呈现，带来的是令人惊艳的感受。曲调间的对白、声色里的震颤，让描白的文字十分有画面感，仿佛用人皮伪装自己的枯骨女近在眼前一般。
绫罗飘起遮住 日落西
奏一回断肠的古曲
抬起画面如此的美丽
殊不知是谁的墨笔
《清明上河图》的繁华，小桥流水人家的古雅。书画三千里，其中有太多故事，北宋风韵，旧朝古事，绵绵之音，意境悠远。
这大概算得一篇赏心悦目的记叙文字，赞颂古画所记录的旧朝盛况，仿佛北宋的繁华得以重现。
什么事情变成典故
一句话情绪就在这天翻地覆
快把我当成你的掌上明珠
别辜负对你的爱慕
少有的比较甜的古风歌，通俗的字句，每一句都是梦幻粉色，加上歌者骚气的声音，十分形象地剖析了少女情怀。呼之欲出的少女心，满满的爱慕情意。
最肯忘却古人诗
最不屑一顾是相思
守着爱怕人笑
还怕人看清
18年前的《相思》，那时我不过6岁，还是个稚嫩的孩童。在《西游记后传》的精彩故事里，记住了这样一首述说情与爱的歌。
十多年后再听，不敢说有多明白相思是何物。但到底有一二分懂了“玲珑骰子安红豆”的入骨相思。离别未重逢、离别不敢重逢才有相思，才有怅然若失的悲情。在细碎的笙歌里，愿这世间，再无红豆。
大弦嘈嘈如急雨
小弦切切如私语
嘈嘈切切错杂弹
大珠小珠落玉盘
高中时的《琵琶行》，记住了“尤抱琵琶半遮面”和“江州司马青衫湿”的经典名句；所以初次在歌单里看到便去听了。与故事里的戚戚然不同的事，这是一首快节奏的歌，少有悲恸情绪。更多的是如琵琶曲调般的韵律。
尤其副歌部分的花腔，很动人。单就这一部分，这首歌就很值得听。
待我撕开半里这晨昏的乾坤
三尺青光轮转洗烟尘
喝最烈的酒 恋最美的人
看海阔云高波澜生
我不曾读过古龙先生的书，也对侠士兴趣寥寥，但这首歌，真的很有洒脱爽利的英气。
在字句与音乐的韵律里，能够感受到一个千古侠士，仗剑走天涯的快意人生。
唯此间江湖年少 便爱纵横天下
恩仇趁年华 轻剑快马
红尘未破也无甚牵挂 只恋生杀
醉里论道 醒时折花
所有年少的故事，都是这样热血沸腾。“酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成了剑气，绣口一吐就是半个盛唐”，大概就是这样意境。