第1个回答 2008-11-22
随着社会进入老龄化，越来越多的老年人离开伴随其大半生的工作岗位，到社会觅求另一段历程。一旦放弃熟悉的职业或领导位子，开始自然会有一种失落感，因此减轻他们的思想压力，组织他们练练操、打打门球、跳跳舞、唱唱歌，使他们开心、愉快，做到老有所乐，是非常重要的。学习绘画，更是适应老年人参与的一项活动，因为这不同于集体活动，一个人在家中铺开纸，画画写写。作画的一两小时内，需要全心贯注，精神得以振奋，在运笔过程中，手、腕、臂及全身都在不停地运动，人身各部器官都得以协调谐和的锻炼，会有宽松感。作完画，或在室内张挂起来作自我欣赏，会有成就感。在绘画的静中，实际心在动，脑在动，手在动，周身在动，似乎是在做保养功。因此可以说，学习绘画，是老年人强体健心、陶治情操而非常有益的活动。组织老年人学画，亦是非常重要的一门课程。
组织老年人学习绘画，不仅要传播绘画的知识和技法，还要熟悉和掌握老年人的心理和体质特点，就是要“因才施教”。老年人由于工作阅历、文化程度、文学修养的不同，对中国画的理解、接受能力存在明显差异。开始,他们能把绘画看得那么轻松愉快，而一旦了解了国画，又把国画看得那么深妙神圣。把握这种心理变化，就是组织老年人学习国画的关键，分三个步骤：一是招得来，二是留得住，三是学得好。这样，老年人的国画教学才能取得实效。翰墨闲情娱晚岁，老年人从国画学习中得以艺术的陶冶和享受，体现老年人的自身价值。
一、老年人学国画，首先是培养他们对中国画的兴趣，能招得来。
绘画，是一种真实的艺术形式。他通过美的形象、动人的色彩，通过人们的视觉得以艺术享受。应该说人们都是喜欢画的，而喜欢画的可能都有绘画的欲求。不少老年人曾经在青少年学习期间也学习过绘画，但也有些老年人根本没学过，这些老年人聚到一起，应该说对中国画的学习兴趣就不是在—个标准线上。因此对老年人学国画的兴趣培养也必须采取不同的方式。对老年人学国画，如果一开始就什么绘画史、绘画理论、绘画技法的科本教学，这对他们来说是无感性的空道理。所以，开始组织让他们对作品的欣赏，老师课堂上多做些让他们能看明白的运笔示范是十分必要的。
“寓教于娱乐之中”，他们在观看示范和欣赏名画的过程中，就有点要问问这是“怎么画出来的”。教师的示范，直接看到笔、墨、色在宣纸上的变化效果，这样就可以结合讲，什么是中国画及中国画的笔、墨、色、纸等特点，通过示范，讲到运笔的技巧：“急、缓、顿、挫、提、按”，这就初步懂得了中国画的笔法、笔力、笔度。在调墨泼毫，了解到墨、水相融出现的变化，懂得了墨法、水法以及“焦、浓、重、淡、清”的“五色”知识。
中国画，它的艺术语汇组成就是点、线、面，通过对名画的欣赏，由于年代不同，不同的画，点、线用笔又各有不同，这是艺术家的个性，组成中国传统绘画博大精深的绘画技法。绘画题诗、题跋、落款、钤印等，形成典型的东方中华民族绘画的艺术特点。组织对作品的赏析，也是调动老年人学国画兴趣的手段。例如，我在组织教学中，曾把齐白石一幅画《千里蛙声出山泉》，让学员从画面、到题款进行分析，画面上，白石老人没直接画上青蛙叫的场面，而是画了些在琬曲的山溪中游动的蝌蚪，自然会联想到山泉源头的青蛙，“蛙声”二字是多么亲切而富有情趣，题款于合理之中，是耐人回味无穷的，这样体会到中国画含蓄达意的魅力，让学员对学习中国画能产生浓厚的兴趣。
为了让学员学习中国绘画，在他们自己动笔练习的开端，必须让他们大胆游艺，所画的内容是按其所好，教师要大胆鼓励，尽量让他们感到画得开心高兴就是，这也是老年大学办学宗旨。造就教学环境和气氛也是增加他们兴趣不可缺少的条件。学员的作业多给以展示，挂在墙上，让大家看看，往往能增强他们的信心，如看到别人优秀作品，也有些努力奋进之感。
二、老年人学国画，进了课堂，关键是能让他们留得住
老年人对国画有了兴趣，对绘画知识及技法就要随时切入，因为称作学校，就要学知识，学技术，学员这时并非开始入校的想法：光顾一块玩玩、看看，而是知道要研究、学会它。如何才能学好中国画，也是学员们的关心的问题。实际在学员开始学画的时候，已经是在入门了，至于什么时候能画好，只能说是在艺术上“学无止境”，但只要“勤”，就能在绘画上有步步提高之可能。齐白石老人九十岁以后坚持每天画八张画，国画大师刘海粟晚年还要九登黄山写生，这都说明艺术家们勤奋的拼搏精神，“熟能生巧”，画得多了，才有驾驭笔的能力，“墨之妙自笔出”。李可染先生为了画好一幅画，能“废纸三千”，一是说画家对艺术的严谨，二是画得多。从这些鼓励学员多画多练，在练习过程中，结合理论在不断地悟这样就会画出好画来。
中国画绘画故称为“技法”，就是说中国画的绘画要有法度，画面上的点点、线线都浓缩着笔、墨之法。因此了解和掌握技法是学习中国画的先决条件。老年人理解快亦忘得快，必须在笔、墨技法的时候，多指导他们课堂练习十分必要。但要注意他们的兴趣，采取方式要生动活泼，这样容易被他们接受。例如，在作笔法练习时，要指导学员在运笔过程中眼、手及全身各部位的和谐调整，以及心态的平静，呼吸时的配合，体会“凝神静虑”、“意守丹田”这些中国绘画语的含意之妙。通过画一条线，对毛笔“中、侧、逆、藏、露、裹、散、拖”八锋笔痕效果，通过笔力练习及“一笔法”的练习，懂得了笔、墨造型的运用。“笔、墨养年”，这样大大增强老年人对国画的学习要求。
笔、墨练习要贯穿于绘画技法之中，如要学员学画公鸡，在要求形体结构准确的前提下，要分析各部质感而采取不同的用笔、用墨。画喙峰及爪，要用干笔画出其坚硬，锋利的特点；画颈和尾部复羽，用淡墨、散锋，快运笔画出其蓬松、柔软的效果。画尾羽就用大笔、浓墨写出，这样雄鸡英姿所在。如教学习山水画，对蘸、惜、泼、积、染、冲、拖等墨法、水法作分类练习。这样，在临摹一幅作品时，学员就有了阅读作品的审美能力，在练习时，就知道该如何去表现。
绘画风格体现人们的悟性和艺术修养，在学员中，他们的接受和理解大有不同，中国画的教学，在学习传统技法的前提下，要有个人特点，当然这个特点是绘画能力的标准。但这个特点，就是学员能有信心学下去的体现，这就要根据各人特点，合理安排适合他们特点的内容去练习，他们“各有所好”，就要做到“各有所取”。接受能力强的，有一定绘画基本功的，要求画得复杂些，可临一些明、清时期作品。没有基础的，可以选画作品中的局部或构图简单的，如：大白菜、西红柿。他们能有了画简单构图的能力，会要求逐渐提高和加深。
“写生，临摹，创作”，是学习中国画的路子，开始指导绘画入门，适当组织学员们写生非常有益，这样可以把书本理论在实践中进一步加深理解，而且为临摹下一步创作，拓宽了认识。“妙造自然”，首先必须来源于生活，以“自然为师”是学画不可缺少的部分。
人们的求知欲望都是很强烈的，老年人亦是如此。童心不老，这些老年人聚到一起，再现着“少年之志”。中国画，有着那么多东西，不学不知道，一学太神妙，要想知道就得学习，老年人对中国画学习就感有意义，尤其自己能够画上几笔，乐趣无穷，中国画课堂是他们求知的地方，就会流连忘返。在学画初期，有些学员遇有家务事可能缺上几课，在这阶段，刮风下雨，他们都不会缺课。
三、老年人学国画的兴趣，最终要求是希望掌握绘画这门艺术，能学有成
这时国画的教学，不能只为了适应他们的兴趣，为了“乐”而玩笔弄墨，应把这些规范到法度之中，就要在笔法、墨法、章法、部局给以严格要求，这就要研究学习中国绘画的传统，从概念上和动用上符合中国绘画的要求。这就是从“无法”到“有法”，“三分笔墨七成画”，就是说，你画一幅国画，笔墨上运用得好，而表现的题材和画面的造型不是十分精彩到位，而已经具备是件中国画了，否则，那就不是中国画。老年人经过一段学习，他们一定不希望自己画的作品，让专家内行人看出笑话。这样教学重点就是多搞一些作品评论，对学员作品要多指出一些笔墨上存在的不足，一件同题材作品，就这样可以反复让他们多画几遍，就有一步步的提高，学员信心随之提高。
辅导青少年学画，是要求他们踏踏实实研究知识，怕得是他们炫耀自夸。而对老年人来说，鼓励他们的绘画“出头露面”是大有益处的。因他们年龄大，控制能力强，荣誉带来的是勇气、信心，这对老年人学国画是种精神动力。这样，可以多举办一些学员作品展览，组织他们参加外界，如全国、省、市的美术展览，或为各类报刊杂志投投稿件。几年来，我们是一边教学，一边对这方面进行组织，有不少老同志作品在省展获奖，国画作品登了报入了书，还有些学员作品上了电视等等，这向社会展示了办学成果，为今后老年国画班的招生作了宣传，更重要的是老年人从中认识了自我价值。 老年人学国画，因为这是一门高雅的艺术，也重新改变着人的性格，有的老同志，领导岗位养成了说了算的脾气，家中孩子见了害怕，从学习了国画，全家人欣赏他们的作品，感情上融洽了，暴燥脾气没有了。有的老年人在课堂上学画，家里练画，平时老人们凑到一起谈天说地、下棋摆局的时间少了，直接影响了下一代，教孙子、孙女画几笔，自然培养了孩子们喜爱学习的良好习惯。
中国画讲的是“以心写之”、“畅情达意”，组织老年人国画学习，首先了解老年人的心理心态，科学地安排教学内容和方式，让他们顺应情愿地投入国画学习，才真正能把国画教学变成为老年人延年益寿、“老有所乐”的一项活动。本回答被提问者采纳