扬·凡·艾克 《阿尔诺芬尼夫妇像》 （1434年）
画中墙上挂着的那面镜子，隐隐约约映射出了阿尔诺芬尼的背影和参加婚礼的人。据说，画家本人曾作为证婚人参加了婚礼，画中墙上的拉丁文提款正是“凡·艾克在此，1434年”，人们据此推断。画中镜子里那位身着蓝衣的男子就是画家本人。
拉斐尔 《雅典学院》 （1510年至1511年）
在罗马梵蒂冈宫，拉斐尔以古希腊哲学家柏拉图所建的雅典学院为题，以古代七种自由艺术———即语法、修辞、逻辑、数学、几何、音乐、天文为基础，表彰人类对智慧和真理的追求。他企图以回忆历史上“黄金时代”的形式，寄托他对美好未来的向往，最终以柏拉图和亚里士多德为中心，画了50多位大学者。这幅巨大的壁画不仅出色地显示了拉斐尔的肖像画才能，而且发挥了他所擅长的空间构成的技巧。
拉斐尔把自己也画进了这幅画里，就在画面的右边，头戴无檐帽，注视着观众，象征艺术乃登入智者的殿堂。只可惜他给自己的位置太少了，只露出半个脑袋。
伦勃朗 《夜巡》 （1642年）
这幅画细腻地描绘了尼德兰典型的富裕市民的新婚家庭。画中主人公是在尼德兰的意大利商人阿尔诺芬尼和他的新婚妻子。
这幅画是艺术史上著名的群像画，专为阿姆斯特丹班宁·柯克上尉指挥的射手连而画。画中，伦勃朗描绘了许多手持步枪的士兵。他们以不规则的形式分布于画面上，形成一种无序的动态感。每个人都盛装打扮，像是参加节日庆典，熙熙攘攘涌上街来，仿佛要将人裹挟进去。
画面最左边的士兵形象据说就是伦勃朗本人。
委拉斯凯兹 《宫娥》 （1656年）
一幅皇室的全家福画像被委拉斯凯兹画成了具有风俗性特色的宫廷生活画。作画时，原本要继承王位的卡洛斯王子意外去世，小公主玛格丽特成了王位继承人。画家让玛格丽特成为画作的核心人物，娇小的公主一脸傲娇地站在画中央，她的左右两侧各有一名宫女在向她行礼，但小公主对她们置之不理；在公主右前方，一只猛犬安静地卧在地毯上，宫廷小丑则正在取乐。
有趣的是，画家把自己安排在这一颇具戏剧性的情节中，使整幅画具有浓郁的生活气息和情调。他手持调色板站在公主身后，神情严肃地望着处在画面左前侧的画板。
戈雅 《查理四世一家》 （1801年）
这是为西班牙国王查理四世一家特别绘制的一幅全家福肖像画。画面上十几个人一字排开，倒有些似落难中受审的囚犯。有人认为，画家在以充满批判性的画笔任性地表现贵族迂腐过时、庸懦无能的一面。不过，国王十分满意这幅全家福，还赐予戈雅西班牙“第一画家”的头衔。
原本，画中共有13个人物，因为13在西方文化中是个不吉利的数字，画家索性将自己也画入背景凑个数。他出现在画面的左侧，几乎融入昏暗的背景，站在群像后露小半个身子。
大卫 《拿破仑一世加冕大典》 （1805年至1807年）
这是一幅真实记录1804年12月2日于巴黎圣母院隆重举行的国王加冕仪式的历史画。整幅画有百余个人物，每个人物都有不同的服饰、姿态和表情。复杂的环境和众多人物所应该有的光影效果以及复杂色彩层次的把握，决定了这是一幅世界著名的高难度巨幅人物组油画。
画家本人也出现在了画面中。他站在二楼包厢的人群中，正拿着画笔兢兢业业地作着画。