第1个回答 2022-07-07
【摘要】近年来电视综艺节目热潮涌动，英、荷、美、德、意、日、韩等不同国家的综艺节目竞相占据中国电视荧屏，本文要讨论的是在引进节目中占很大比例的韩国综艺节目。
由于我国版权保护意识逐渐增强，山寨节目逐渐退出了我国综艺节目舞台，国内电视台更多地选择了版权引进。版权引进已经成为了我国电视台成熟的经营模式。根据不完全统计，目前在中国走红的电视节目的90%是从海外引进的，其中大部分来自韩国。因中韩两国的文化背景相似，文化认识差异不大，以至于韩国综艺节目的引进的风险相对较小，并且在国内较有知名度。
一、韩国综艺节目专业的制作团队
韩国综艺节目的制作的基本模式——“PD中心制”，PD起了灵魂和顶梁柱的作用。PD即producer，是艺术总监、制作人的意思，实际上就是制作人兼导演。一档韩国综艺节目从最初的创意构想，到组成制作团队，现场拍摄，直到后期剪辑制作，都需要PD参与调控和指挥。而成功节目的核心不单单是PD，还需要编剧。韩国综艺节目团队中编剧一般6-9名。大编辑即创意编剧，年资一般10年以上，负责将PD的创意变成文字大纲。中编剧为构成编剧，入行5年才有资格参与节目构成，负责填充节目内容，设置游戏环节。我剧是细化编剧，刚入行编剧的职位，一般需要2-3年，负责踩点考察节目的可行性，并最终确认场地，也负责现场的细节工作。编剧也和PD一样贯穿整个节目。PD和编剧与现场执行导演，助理导演以及技术团队，演出者组成了成熟专业的韩国综艺节目制作团队。
二、韩国综艺节目简析
为了更好的解析韩国综艺节目，可以从代表节目进入。综艺节目制作的三大原则：有趣，有意义，创新。综艺节目是一种娱乐性的节目形式，其吸引受众重要的一个特性就是娱乐性。韩国综艺节目中一般会有笑星（gagman）来增加节目的娱乐性、趣味性。例如《无限挑战》、《running man》、《家族诞生》、《X-man》都是韩国著名笑星，综艺人刘在石参与主持的综艺，均为收视和口碑双丰收的现象级综艺节目。这些节目的成功与刘在石的娱乐精神、艺能感分不开。韩国综艺节目里有且不止一名笑星，他们的职业本身就是逗乐观众，给观众带去笑声。他们会为了更多的镜头分量来让自己更加成功，获得观众的喜爱，在节目录制的时候经常无时无刻不找准实际制造笑点，增加了节目的趣味性。韩国综艺节目的进行一般也是由那些有主持经验，有艺能感的笑星来掌控的。比如刘在石，他被称为“国民MC”就是因为他有出众的娱乐搞笑的能力，能干净利落的主持节目，并且会调节照顾其他固定角色，帮助他们早点确定适合他们的设定，让成员磨合的更好，节目更有综艺效果。比起展示自己的才能，更多的是让嘉宾录制是更自在，挖掘出嘉宾身上有意思的点，增加节目的娱乐性。《无限挑战》、《running man》、《家族诞生》这些节目就有较好化学反应的主持群，观众在愉快的观看的同时也对主持人之间的默契配合印象深刻。
节目具有娱乐性吸引受众后，再在节目中加入社会热点和正能量来增加节目的内涵，使节目更加具有意义。例如《无限挑战》中好海外快递特辑，是以对成员10周年特辑时猜错自己顺位的惩罚为开端。然而是制作组制作特别为了迎接光复70周年而为居住在海外的韩国人送去温暖故乡美食的特辑。表面上自然，轻松的缘由，实则具有深意的特辑。主持人在进行任务是，将幽默与真挚把握的十分得当，使节目中笑中有感动。PD在选择送外卖的情由时选择了有很大意义的，其中成员哈哈送去日本端岛的快递那期，将鲜为人知的二战时期被拉去当劳工的朝鲜人的现状正是的展现在人们面前，节目中不是生硬的加入，而且自然的展现了民众对国家历史的态度。再如改版后的《两天一夜》，仍以真实体验野生为宗旨，但选择了有历史意义的体验地点，观众在娱乐的同时也了解了国家的历史知识。倘若只注重节目的教育意义和思想宣传而忽视其娱乐性而是受众觉得在进行思想教育的负担感，综艺节目将会没有收视率，即其宣传的没有人收看，就没有意义。
韩国综艺节目的创新也是一大亮点。创新一般体现在游戏环节的创新，例如《Running man》的标志性环节“撕名牌”，这个游戏充满了紧张感，需要体力和脑力的结合，观众在观看时容易投入，很有代入感，惊险刺激。更特别的是体现在模式的创新，比如韩版《蒙面歌王》，参加的明星为了贯彻“蒙面”的概念，不仅遮住自己的脸，还遮住自己的脖子、手，甚至于换声、换发声、换唱法进行演唱，进行竞演。《听见你的声音》是专业歌手通过素人唱歌的嘴型、呼吸、动作来猜是否是音痴，发掘唱歌好听的素人。节目中的创新，会给观众眼前一亮的惊喜感。但是不能为了追求创新而破坏节目的主旨。
二、中国综艺节目的不足和解决
了解了韩国综艺节目制作的三大原则，对比国内节目，有较多不足。在中国电视荧屏中大量的版权引进的综艺节目，真正有收视且有口碑的占极少数。版权引进或效仿韩国综艺是应注意了解中韩市场的不同。中国的喜剧人不熟悉在综艺节目尤其是最近大热的真人秀中如何发挥所长，所以制作组要对演出中的喜剧人最好进行简单的培训，或者是请台湾有综艺经验的综艺咖。制作组制作节目时，需要注意一定要有出演者自由发挥的空间。当有多个固定出演者时，导演应设置环节使出演者们能尽快地磨合熟悉，出演者之间自然的配合会出现意想不到的效果。所以出演者的选择是十分重要的，出演者中有一线明星时，初放的收视率会有保障。一线明星的选择应是慎重的，因其片酬是制作费中很大的一笔支出，效果不能只是初放送这一时的吸引观众。应选择性格幽默适合综艺，有艺能感或者自身形象和综艺节目的定位符合，且必须得品行端正的艺人以防止因嘉宾遭到观众抵制。如果粉丝数量多的明星成本太高，路人缘好的明星也是很好的选择，比如孙红雷，黄渤，余文乐等。节目要充分突发自己的特色，如《蒙面歌王》的隐藏歌手身份的特点，《无限挑战》中不停挑战的特色。节目后期剪辑要有逻辑，要有所交待，不要让场景的转变让观众一头雾水。还有一个比较个人的观点：后期剪辑最好不要过度娱乐化，应选择“一本正经的搞笑”，比如《了不起的挑战》，在首期播放后，得到了较好的响应后，觉得应接地气一点。在节目中有搞笑，魔性的场面，自己后期制成鬼畜视频放在成片里，如果是时长不够是个不错的选择，但是在时长够的情况下，将这种机会留给观众自制，或者节目组剪好后作为预告、花絮放出，传播的范围会很广，能起到良好的宣传效果。
现在处在综艺节目发展的初级阶段，应该学习好的综艺节目的制作方式，再应用到国内综艺节目上，帮助综艺节目的快速发展。