宣传海报制作方法如下，供参考：
方法/步骤1:
制作一张精美的海报，首先要明确海报的主题，根据主题去搜集相关的图片和文字素材。定好宣传海报要宣传的产品或者活动的内容，拟好宣传标语或者宣传介绍，为制作海报做好准备。
方法/步骤2:
在根据确定的标题选好素材以后，就要对素材进行整理和修改应用于海报。首先是海报背景的设计。根据主题，如果主题是跟“大海”有关，那背景色可以是蓝色、可以是跟海有关的图案背景。让海报背景跟主题相切是制作一张精美的海报必不可少的。
方法/步骤3:
确定好海报的背景色之后，要对海报进行整体布局上的排版，就是明确哪里放置图片，哪里放置文字。需要在一张空白的纸上画出整体布局图，为后期排版提供参考。布局要尽量做到图片和文字间隔开，海报布局不宜太密，要详略得当。
方法/步骤4:
根据布局的要求，先对文字进行排版。将需要介绍的文字放入相应的布局中，并根据海报整体风格改变字体。一般我们在制作海报是常用的字体是pop字体，这种字体比较轻松却不改变字体本身的形状，无论是美观度还是严谨度都适合海报的制作。在设计好字体以后，要详细阅读，以免出现不必要的错误和语病。
方法/步骤5:
排版完文字之后就要进行图片的排版。将图片贴入相应的布局区域，贴入的图片要清晰美观，颜色要与背景色不冲突。贴入后要对图片的大小进行修改，使其适应整个版面和版面上的文字大小，保持二者的协调性。
方法/步骤6:
将背景、文字、图片都制作好以后，一张海报基本完成。但是为了是海报更加精美，我们要站在整个海报体现的效果来进行调整。调整时尽量丰富海报的内容，调整海报的颜色搭配，突出海报的吸睛点。调整完成要为海报设计一个有吸引力的题目，并将题目放置于布局中的位置。题目的字体应该最醒目，颜色最突出。
艺术丨新颖独特的“波普”风格，你知道吗？肯定有小伙伴听说过草间弥生、村上隆、杰夫.昆斯、伊夫.克莱因等人，而他们都是一个领域的著名艺术家。这个领域就是——“波普”那么，首先跟着我，一起来了解一下波普（Popular的缩写，也是“棒棒糖”的一个简化口语词)，意即流行艺术、通俗艺波普艺术术。而波普艺术一词最早出现于1952~1955年间，由英国艺术评论家LaurenceAlloway提出。这种艺术形式起源于二战之后的英国，在上世纪50年代后期在美国发展起来。说起波普艺术，不得不提被誉为“波普艺术之父”的安迪·沃霍尔（AndyWarhol）1962年，最典型的波普代表作《玛丽莲梦露》问世。这位波普艺术的领军人物可以将日常生活中一切平淡无奇的东西，都变成了艺术。他一反常态，将可乐、罐头、香蕉等消费品作为画面主体，打破了高雅与大众通俗的界限。在当时，这样的举动算得上是巨大的创意。在1962年，安迪·沃霍尔的《金宝汤罐头》第一次在洛杉矶展出，引发了很多争议，认为这种平常到没人特别关注的罐头怎么就能成为艺术了呢？安迪·沃霍尔认为，在一个消费型社会中，这些最常见的商品更能代表社会所有人的真实需求，而这种物品成为艺术品后，反而更有这个时代的艺术价值。波普风不仅是一种流行风格，更是一种诞生于20世纪50年代中期英国的艺术表现形式（又称“新写实主义”和“新达达主义”）。它反对一切虚无主义思想，通过塑造夸张、视觉感强的典型形象来表达一种实实在在的写实主义。波普艺术最主要的表现形式就是各种几何图形。如今，它已经成为生活中最常见的艺术。不论是电影海报，还是普通短袖等衣服上的印花logo甚至是一些造型奇特的家具，都已经用上这种波普艺术风格的设计了。它有哪些特点呢？设计主体通常来自于我们生活中随处可得的东西，只要你有idea，你就能创造艺术。“波谱”设计风格变化无常，很难确定统一的风格。可以说各种各样，它被认为是一个形式主义的设计风格。在波普风设计中，常常都能看到互补色的大面积应用。这种色彩对比达到最大的程度的互补色，会使视觉效果强烈刺激。在色相环中每一个颜色对面（180度对角）的颜色，称为互补色，也是对比最强的色组。把互补色放在一起，视觉效果强烈刺激,色彩对比达到最大的程度，会给人强烈的排斥感。若混合在一起，会调出浑浊的颜色。如：红与青，蓝与黄，绿与品红为互补色。在光学中指两种色光以适当的比例混合而能产生白光时，则这两种颜色就称为“互为补色”。补色并列时，会引起强烈对比的色觉，会感到红的更红、绿的更绿。在波普风设计中，点、线、面的应用随处可见。波普风设计可以说用最简单、最基本的元素，达到意想不到的艺术效果。所以波普设计是后来产生后现代设计的一个重要设计潮流，它可以帮助我们理解后现代思潮的产生，成为现代设计往后现代设计发展的重要转折点。看完这篇文章后，我觉得你应该对这种风格有初步的了解。如果你喜欢这个新颖独特的风格，请记得给我点赞，支持一下(___`_)*__*