华辰2017年春拍推出殷雄油画作品

如题所述

殷雄

  1963年生于福建建阳市。1979年入福建工艺美术学校绘画科。1984年入浙江美术学院(今中国美术学院)油画系。受业于胡振宇、汪城一教授。发表连环画及素描作品。1988年创作并发表油画《祭奠无名死者》。自浙江美术学院毕业,入上海油画雕塑院。

  殷雄的很多作品中人物头部虚化,静物的空间也不是正常的三度空间,有着很强的暗示。因为略去了头部,我们对于所刻画人物的性格特征、职业特点等都无从考证。脸部略去可以让画家更专注于绘画语言本体互应和张力融合,让观者只注意绘画本身。而静物的大块平面空间更是暗示观者有一种全新的体验。另一方面也表达了现代人的迷茫和心灵追求宁静的需求。

殷雄 电视人 1993年 布面油画

签名:殷雄 1993

背签:《电视人》上海油雕院殷雄

出版:1、《海上油画名家实录殷雄》P12,上海书店出版社,2003年2、《中国当代美术 油画 上卷》P223,浙江人民美术出版社

展览:

第二届中国油画展 1993年

168160cm. 66.163in.

  作为一个画家,特别是以写实为主要探索风格,对写实的理解,已经绝不仅仅停留在一种技法和材料的层次上,也不太会将这种视觉风格及其相关的画面效果,与具象和非具象的简单划分相等同。我以为,写实是我对油画这门艺术所赋予的一种理念。这种理念,既结合了自身的艺术气质和禀性,同时又体现了我对写实油画艺术本身的理解。

  我迷恋手工的、有绘画感的形式,艺术可以有多种行为方式的表现,油画也如此。我以为其中有难度的技术因素,或者说,这种融合技法和观念的手工性是一种独特的艺术品味,是这种艺术形式语言得以生存和发展的亮点。这种手工性的方式可能是非功利性的,或者或多或少远离了流行的商业因素,比如说其中会出现某些非日常性的真实感,绘画过程中的自我体验成分比例较多,创作时间和周期较长,选用母题和图像倾向于简化和符号化等等。这是写实风格的油画在过程中不应忽略的一种人文品格。这对我来说是非常合适的。可以说写实使我不断认识了油画,而在这个过程中,又不断认识了真正的自我。

殷雄《关于实验写实油画》

殷雄 向日葵 1994年 布面油画

签名:殷雄

背签:殷雄 1994.4 10076cm

展览:第八届全国美展,1994年

10076cm. 39.429.9in.

  早年严谨学院主义训练并未使他走入传统写实叙事性画风中去。相反他利用这种积累一方面将写实技艺推上了一个高峰,另一方面他的作品又成功地实现了对写实叙事的偏离,拓展了人们审美想像的空间。他的作品往往带有一种沉思的气息。他往往先通过一种写实的形象引起你的关注,当你想进一步观赏时,却被他的画面猛然间推向一种茫茫无边的沉思。他的那抹去人个性特徵的作品,引导著你关注在当今被严重物化世界中人的尊严与精神性。 而超绝群伦、独具一格的写实技艺也是作品最重要的魅力之一。像对他这样真正的画家而言,技艺的美感是其他再冠冕堂皇的观念无法替代的,因为他作品中的象外之美并非来自内容情节,而是技艺语言赋予的,语言与境界在他画里是统一的。

温馨提示:答案为网友推荐,仅供参考