民国初年，在龙泉的山沟里几乎每天都有来自德国、美国、日本、法国等地的古董商在挖土撬坟，然而，他们的目标不是埋藏千年的金银珠宝，而是神秘的古代瓷器——哥窑。
宋代哥窑，神秘莫测“瓷中贵族”
中华文化博大精深，纵使博物馆中的藏品多如繁星，也不过是浩瀚江河中的一支细流。其中，最为历史学家、考古学家所津津乐道的当属瓷器。在英文中，中国和瓷器都被译做China，瓷器在国际上的文化地位可见一斑。近期，故宫博物院推出的“哥窑和正德弘治瓷器展”便以其独特的魅力，吸引着千千万万的游客。
传说中，哥窑遗址在龙泉，但在宋代五大名窑中，哥窑是迄今为止唯一未发现窑址的瓷窑。它就像古代神话中的仙子，可远观却触不可及。现存的哥窑作品，大多是清朝宫廷藏品，也称传世哥窑。因其外形制式与古籍中描绘的哥窑特征并不相符，因此更多人怀疑，被史书奉为瑰宝的哥窑瓷器是否真实存在。
金丝铁线，片纹勾勒瓶中盛世
哥窑作品有三大特征，即“紫口铁足”、“金丝铁线”、“攒珠聚球”等。
紫口铁足是说，哥窑作品口部釉质薄，隐隐透出胎体的紫黑色，所以称为“紫口”，而底部一般不施釉质，而呈铁黑色，因而称为“铁足”。
金丝铁线是说，釉质开出的片片纹路，由较粗的黑线和较细的金线交替组成，两种纹路纵横交错，如同初春结冰的湖面不经意间裂开，极富韵律美和自然美。纹路中冰裂纹和鳝血纹是上品，梅花片墨纹其次，细碎纹则属于较为常见的普通纹路了。
而攒珠聚球是因为哥窑作品的釉质较厚，其中隐藏许多密集的小气泡，因此呈现出这种奇妙的效果，这也是辨别哥窑瓷器真伪的一大特征。
传世藏品，见证千年精湛技艺
藏于北京故宫博物院的宋代哥窑青釉弦纹瓶，高20.1厘米，口径6.4厘米，足径9.7厘米，瓶口开阔，瓶颈细长，犹如身着旗袍傲然挺立的女子，端庄秀美，曲线玲珑。瓶身上密布着金丝铁线纹路，与四道弦纹错落有致地衔接，使韵色古朴的瓷瓶更具观赏性和艺术价值。
展出作品：宋代哥窑青釉弦纹瓶
另一件藏于北京故宫博物院的哥窑代表作为胆式瓶，高14.2厘米，口径2.2厘米，足径5.4厘米，瓶小较口，有如白天鹅般颀长的脖颈，颈下逐渐开阔，直径最长的地方在接近圈足处。此件作品开的是黑色和米色纹片，造型秀美，只有宋代的作品才有如此韵味，仅有极少的数量留存世间，是研究宋代瓷器文化绝无仅有的“标本”。
展出作品：宋代哥窑胆式瓶
哥窑作品集中体现了古代劳动人民的智慧和精湛工艺，裂纹本为烧瓷过程中发生的意外，却被能工巧匠窥探出其中的规律并加以运用，为冰冷古朴的瓷器，增添了几分灵气和几分神韵。
历久弥新，古今中外流光溢彩
虽然古籍中对哥窑的记载不多，我们仍然能从这些零星的赞美中探索出宋代文化继承传统、推陈出新、兼容并蓄的特点。
近年来，以“叶氏哥窑”为代表的仿宋哥窑作品，在海内外颇受关注。无论是《2014中法工艺大师巅峰对话》活动中的六件参展作品，还是亮相于杭州G20峰会上的月白釉琮式瓶和粉青釉弦纹穿带瓶，都向世界完美地展现了中国的传统工艺，也为中西方文化交流添上浓墨重彩的一笔，让国际社会对中华文明，对中国瓷器，对宋代哥窑有了更深层次的认识。
如果是古代瓷器是一片瀚海星河，那么哥窑一定是其中最闪亮那颗。12月“故宫博物院哥窑和正德弘治瓷器展”，和小新一起驻足于传世藏品前，品鉴先人的匠心独运，领略根于中国人血脉中的骄傲吧！
哥窑的存世量及少，就连故宫博物院也没有几件，台北的故宫有二件，大英博物馆没有，法国卢浮宫有一件、美国大都会博物馆有一件，其它都是磁片，全世界完整器不足六件，故及其罕见，哥窑的特点其它不用说了，各位都说的比较z到位，我只强调一点，金丝铁线的金丝就象真的黄金一样，闪闪发光，比较好辫别，另底色宋代都是乳白色，极其精美，现在看到的都是元、明、清的仿品，我在十年前看到过一个笔洗，就巴掌那么大一点，买了三千五佰万，现在只要是宋代哥窑的、基本过亿。
