选择教育机构的时候，首先要看他的培训主业是不是你要学的专业，你想让一个教英语的培训机构教好你插画那是扯淡的。其次要看历年来这个培训机构的老师教学案例和学生作品，风格丰不丰富，实力够不够专业，学习保障模式够不够全面。有些没实力的小机构为了拉学生，靠忽悠和虚假宣传，很容易让初学者上当受骗，一定要切记：不要看文字宣传！！重点要看：多年培训过程中沉淀下来的教学案例、课堂视频、学生作品和教辅服务的内容累积。
一二线城市培训机构很多很杂，但是出于对自己负责的态度，还是要选择更专业，更资深，而且更适合自己的插画培训机构。【王氏教育】是一所有着19年历史的行业知名插画教育品牌，至今在全国13个一二线城市都拥有直营校区。想知道【王氏教育】实体培训有多强，去校区现场考察下就知道了，如果暂时抽不出时间，也可以先进官网跟在线老师详细了解，点击：【王氏教育】全国实体校区课程-【在线试听】
【王氏教育】较同类培训机构的优势：无论是创始人还是管理层都是插画专业的专家，了解整个产业，需求，就业，无缝深入到市场，做到投资型教育机构所不能企及的细致入微。【王氏教育】的课程研发也一直是行业争相模仿的对象，每个专业都由一线公司的项目总监参与研发和用人对接，学员无缝输送对应企业。学员遍布全国各大插画公司。
而在教学辅助研发上一直也是无出其右的存在，多年来拥有着巨大口碑的教学辅助产品包括：绘学霸APP：苹果商店应用市场均可下载，里面的插画视频教程多达8000多套，涵盖了所有的插画类型
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第一 插画和原画哪个就业前景好？
在2010年以前相对来说，插画比原画的就业要好，自从2010年，智能手机兴起，互联网移动端游戏兴起以后，游戏行业得到了极大的发展，相应的原画产业也有了很好的提升，导致市场需求对这一块的人才需求度是非常的高的，从就业和薪水层面来讲，原画已经超越了插画。如果学的话，大家可以优先考虑学习原画这一块。
第二 原画和插画哪个难？
原画和插画从难度的角度来说，不分伯仲，基本上难度差不多，虽然原画画起来相对来说比较随意，但是现在随着游戏产业对精美度的要求越来越高了，原画师需要做的图更精美了，如果做的不好，会让后期做模型的小伙伴比较纠结的，从这个层面来说，原画的难度要比插画高一点，但是原画的薪资可是很高的，容易是留给笨蛋的，困难是留给强者的。
第三：仅仅了解原画和插画是没意义的，会，才是硬道理。
其实无论原画和插画在就业前景上或者学习的难度上有什么区别，这重要，也不重要，因为仅仅停留在一个了解的层面是没什么意义和价值的，真正有用的是能够从事这两个行业中的一个，真正的提升自己的能力，而不是仅仅是一个旁观者，这个世界上有前途的行业很多，我们如果只是一个看客，也只能是一个看客。
如果大家想提升自己的原画和插画能力，可以去听我师傅每天晚上在网上直播的原画插画课程，还有相关的软件和教程，不需要大家什么经济支出，每天都有，只有跟高手学习，我们自己才能成为高手，想学的可以到他的原画板绘插画学习裙：位于开头的一组数字是：239，处于中间地带的一组数字是：869，排在最后尾部的一组数字是：377.把以上三组数字，按照先后顺序排列起来即可。仅仅从文字层面去理解其实是没什么感觉的，可以先看看高手是怎么玩原画和插画的，他们是如何创作作品的，他们又是怎么样思考的，又如何把美表现的淋漓尽致的，而这一切都是需要在体验中获得，纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。
第四 插画和原画有什么样的区别呢？
近几年随着计算机的发展，越来越多的工作通过计算机来完成，动漫专业发展的速度也越来越快，近几年从事原画和插画工作的人也越来越多，虽然从事这方面的人越来越多，但是仍然很多人搞不清原画和插画的区别。那么到底原画和插画有哪些区别呢？
（1）设计内容不同。
游戏原画师需要根据策划的文案，设计出整部游戏的美术方案，，为后期的游戏美术（模型、特效等）制作提供标准和依据。而插画则主要是处理游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计。
（2）组成不同。
游戏原画包括概念类原画设计和制作类原画设计两种，概念类原画设计主要包括风格、气氛、主要角色和场景的设定等等。制作类原画设计则更为具体，包括游戏中所有道具、角色、怪物、场景以及游戏界面等内容的设计。而游戏插画包括游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定三种。
（3）应用不同。
游戏原画是为游戏研发服务的，要保持游戏整体的统一性，保证模型师及其他美术环节的制作。
插画，我们熟知的一种形式就是在文字中间穿插着的画。如今的插画在商业上有着更多的运用，如影视海报、图书配图、广告、漫画等。它的画面更加完整且细致。很多人在一开始接触绘画的时候都会留意这样漂亮的图片。
原画，是为了便于动画游戏工业化生产而独立出来的重要工作。以游戏行业为例，原画主要是为了给3d建模师进行建造。简单来说，原画师是偏向设计的，人物的服装、配件一定哟要清晰，这样才能使团队的工作进行得更加顺利。
在所从事的工作内容和工作的稳定性也有很大的区别。原画师的工作比较固定，如果从属于某个公司，就会一直有比较稳定的收入。而插画，通常是以约稿的形式，根据画幅和难以程度来付费。
所以个人认为，原画师更为稳定一些，但是也要看所在公司承接的项目是否多……而插画师更为自由一些，工作性质更为灵活弹性。
游戏原画和插画最大的区别，就是游戏原画强调设计感，插画强调美感。游戏原画的工作是给游戏项目绘制角色或场景概念图，概念图不是用来宣传的，而是用来给建模人员参考用的；而插画主要是进行美宣，也就是对外宣传，我们一般见的游戏宣传海报之类的，就是插画师画的。一个对内，一个对外。所以游戏原画对细节的要求并不高，你只要把角色设计出来，设计得有特色，就可以。插画则是往漂亮、吸引人的方向去画。
因为需要较强的设计能力，所以游戏原画师要对各种文化元素都有一定的了解，对常见的如中国风、日韩风、欧美风的元素了如指掌，信手拈来，这样设计出来的角色才是有特色的。插画师则是要求对色彩和构图的表现力很高，画出的插画要让看过的人留下深刻的印象。
在绘画基础上，插画和游戏原画是基本共通的。插画和游戏原画都是美术绘画的一种，所以在美术基础上，也是基本一样的，无论是插画还是游戏原画都要掌握素描基础、配色、构图、光影等等，也就相当于是一棵树上长出来的两条树枝。所以，绘画基础是必须掌握的。
总之，游戏原画和插画都是绘画的一种，他们针对不同的商业化需求，丰富了绘画行业的种类，让绘画行业得到了更大的扩展。
第五 ：学习游戏原画的小伙伴，应该如何求职，要点要记住。
1.把握住校招的机会。
一些游戏公司每年都会留出一些岗位给应届生，政府对此有相应补贴、贷款优惠或者政策扶持啥的，也有培养新人补充血液的考虑。因此校招时HR对作品的要求远远低于社招，如果错过了校招那么再想进入比较好的游戏公司很可能就得从小公司慢慢积累经验继续奋斗
2.分清游戏原画和游戏插画的区别。
原画的工作在游戏生产流程中主要是提供设计方案，是将项目最初的文案创意绘制成具体的形象，这个工作的核心就是设计，画功倒在其次。我所见的大量原画出身的前辈在网络上多以插画示人，是因为插画更能炫技吸粉，也能让画师领略到创作的愉悦感，但原画一定程度上可以说不能算作创作，至少无法放飞自我想怎么画就怎么画，翻来覆去也仅仅是在三视图上下功夫，甚至很多项目为了风格统一所有的设计都是围绕内部素材库拼贴。
找原画的工作就针对原画工作需求去针对训练，保证绘画基本功和设计基本功都没有偏科；插画也就是美宣的工作偏重表现力，对基本功的要求会高无数倍，另外现在大多数游戏公司已经不愿意花钱专门养一个美宣，这部分工作大多由流向自由职业的散户在做，少数的岗位竞争激烈，而且多半是原画工作经验丰富的人过度过来，新人直接和这帮人竞争毫无胜算。
3.留意时下流行的游戏风格，针对该风格去练习。
很多游戏公司都有自己成功的项目案例，那么后续项目会充分参考这款游戏的经验，大多有一些风格的继承，例如莉莉丝《刀塔传奇》之后的《剑与家园》，包括其他的研发和代理游戏都是类似的Q版小人。我的经验是，准备简历时先看看手游排行榜前50，好好分析一下那些游戏最热门，看它们的世界观设定，图形的设计，配色的体系等等，然后针对这类型的游戏风格去练习。练习方法可以先玩玩这些游戏，然后在世界观里插入一个你自己想像的角色，设定刚好性别、年龄、性格、服饰装备，攻击方式等等，模拟真实的项目设定，然后完成这个设计。这样你就有一个最接近真实项目的作品，攒5-10个，放在简历里也就显得十分专业，看上去与有经验的原画师无益，这时候HR才会留机会给你。
4.保证持续的学习做好长期战斗的准备。
绘画学习是一个需要大量训练和积累的过程，就算是入了行竞争同样激烈，绘画基础可以通过网络上大量前辈的分享总结来学习，保证有足够大的训练量必然会有进步，但审美和设计能力却是依靠一些专注和方法的灵活应用，
1. 没有自律精神，成为原画师就是空谈
很多小伙伴说，我想成为一名原画师，画出美的样子，看到别人画的美美哒，心里是非常羡慕的，这种感觉非常好，因为对美的向往，所以我们想成为一名原画师，我好很多学原画的小伙伴接触，最后发现学成的很少，他们找了各种各样的借口，其实我听的懂，本质上的原因是没有一种自律的精神，表面上是在画室里画了一天画，实际上干了什么呢？一会和同学聊聊天，一会扯扯淡，然后又玩玩手机，遇到问题，不知道请教老师，又找借口去玩了，或许心不在焉的样子等待时间快点过去，请问你们以这种松散的状态来学习原画怎么可能学好？先不要谈学原画的技巧是什么，学原画的老师怎么样，你自己都管不好自己每天混日子，有什么机会去成为一名真正的原画师，即便成了也是一个水货，综合以上，我觉得唯有自律的精神，严格的要求自己，不管遇到多大的困难，始终是咬定青山不放松，我相信有这种精神，怎么可能学不好原画呢？没这种精神又怎么可能学好原画呢？
2.给自己一个目标，给自己每天一个绘画计划
如果你想成为一个原画师，一定要给自己制定一个全面系统的目标，一年的目标是什么，一个月的目标是什么，一个星期的目标是什么，尤其是每天的目标是什么，针对每天的目标，制定出每天的绘画计划，需要练习哪些技巧，大家在做计划的时候可以通过两个辅助工具进行一个实现，一个是思维导图的方式，可以让你做计划的时候做的有广度，有深度，同时也要拿一张纸，把每天的计划，每天几点，画什么，都要清楚的写下来，不要总是在脑子打转转，只有写下来，你才能有清晰的行动感，要不然总是一个模糊的感觉，你工作一会就迷茫了，不好的感觉会把你带跑偏。
3.反思总结是每天提升自己绘画技能的原动力
辛苦画了一天的画，画完之后看看自己画的怎么样，有哪些缺点，有哪些优点，还应该怎么改善，每天要反思总结自己在画画中的问题，只有这样才能不断的进步，知道自己的问题在哪里，应该怎么加强，一个不会反思的画者不是优秀的画者，也不可能成为优秀的画者，有的小伙伴会说，老师你说的这些方法和我们平时做其他事情的方法很类似啊。对的，这些不仅仅是方法，这些还是无可替代的原理原则，无论你做什么行业，都需要用这几个本质的方法。
4.其实成为原画师很简单，只要少走弯路
大家想成为一名优秀的原画师，不仅仅需要好的方法保驾护航，还需要其他资源作为也保障，为了让大家在学习原画的过程中少走弯路，提高学习效率，能够更快的提升自己的绘画技能，我做了一个原画视频教程学习（君羊），想学习的小伙伴可以扩列一下奥，首先位于开头的一组是：二三，后边跟个：九。其次位于中间的一组是：八六，后边跟个：九。最后位于尾部的一组是：三七，后边再跟个：七。按照我描述的顺序组合起来即可。学习是一件苦差事，但是不学习怎么才能有未来呢？未来不是想象出来的，是真正的付出努力才能得来的。
5.成为原画师，一些需要学习的点
强调一点，基础是非常重要的，基本功扎实才能够继续学习更多的原画知识，你的基本功扎实的程度能够决定你究竟能走多远。
1.理论的学习
颜色搭配，颜色分布，色彩心理学等等，学习理论知识，学习怎样才能画出一幅好画。从学习视觉美感的最基本规律出发，这些基本的理论知识是十分重要的 。
2.结构的学习
先学会结构素描，用线条来表达结构关系，空间选视关系。从简单几何形体写生到复杂几何形体，目的是学习对物体空间结构表达。 光影素描，通过光影素描写生的方式学习如何用光影来表达物体空间结构，如何推理光影塑造体积感，如何表现各种不同的材质，虚与实的对比。
3.色彩的学习
如何用色彩的对比来塑造光影体积，不同光源下不同物体材质的表现，色彩心理学。
4.人体结构的学习
熟悉人体每一块骨骼和肌肉的形状与相互之间的叠压与缠绕关系，不同人体动态下肌肉与骨骼的拉伸变形。熟悉游戏原画和插画中常见的各种人体姿态，需要大量的速写练习。
经过以上的入门之后，你需要更多的实践，通过案例去练习你的手法，提高你的画画水平，并且，你需要锻炼你的思维，思维活跃，有自己的想法和绘画风格之后，你就原画师不远了。
踏上原画师的道路就是多练！多练！！多练！！！
其次，你是想就业还是纯粹兴趣爱好。如果就业，免不了是要报班学习的，因为会学习地更系统，可以少走弯路，相对来说所花的时间周期会短一点。如果纯粹兴趣爱好，自学就比较适合，就自己找资料学习，网上很多课程的。