我对中国美术史的认识

Question

如题所述

Answer 1

中国工艺美术史呈现出两条主要的发展路径：一是以实用性为主的民间工艺美术，二是以观赏性为主的宫廷及文人士大夫工艺美术。这两种工艺美术体系分别代表了不同社会阶层的文化利益，它们在生产方式、组织结构、功能目的以及美学特征上存在显著差异。
1. 民间工艺美术：
这一体系以自然经济中的家庭手工业为主，其生产目的主要是满足生产者的自身需求。由于生产与消费的统一，民间工艺美术产品充分体现了实用性与审美性的结合，展现出朴实、 robust 和明快的艺术特质。
2. 宫廷及文人士大夫工艺美术：
它们源自官营或私营手工业作坊，主要满足贵族和文人阶层的需求和审美趣味。这类工艺美术作品更注重表现观念意蕴和观赏把玩价值，推崇精致细腻、奇异巧妙。
在中国传统工艺美术中，官营手工业是一个重要现象。自西周时期起，就有隶属于王家的“百工”。汉朝在周秦官制基础上建立了官营手工业作坊和工厂。唐宋时期的少府监见证了官营手工业制度的完善。明代的御用监、清代的造办处和织造局使官营手工业制度更加系统和严格。
官营手工业通常位于中心城市或皇宫，工匠无偿劳役，生产不计成本，产品不进入商品流通。在这种封闭的经济结构中，产生了精致绝伦、争奇斗艳的宫廷工艺美术，它反映了统治阶级的精神需求，并对封建时期的中国传统工艺美术产生了影响。
中国传统文化观念中，工艺美术被视为“雕虫小技”，缺乏系统的理论建设。然而，中国工艺美术始终遵循自身的思想和原则发展。它的独特性取决于中国工艺思想和造物原则的倾向性和独创性。这些思想原则虽少见文字记载，但强调工艺造物的社会价值和社会功用，追求心灵与物质的融合统一，主张自然性与人工性的和谐，注重工艺造物活动的整体有机性，并努力协调天时、地理、材质、技术等因素之间的关系。