1、京剧
耐人寻味，韵味醇厚。京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面，通过无数艺人的长期舞台实践，构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。代表作有《贵妃醉酒》，《唱脸谱》等。
京城戏曲，中国国粹；西皮二黄，主打腔调；
胡琴锣鼓，协力伴奏；戏曲三鼎甲，它为“榜首”
2、昆曲
原名“昆山腔”、“昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，清代以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。昆曲是中国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。其名剧有《牡丹亭》，《长生殿》等。
江苏昆山，昆曲之乡；南曲北曲，二腔相融；
笛弦鼓板，一曲成形；戏曲珍品，“百花之兰”
3、豫剧
我国最大的地方剧种，居全国各地方戏曲之首。2006年，国家文化部门统计的国有专业豫剧团体数量为167个，是全国，拥有专业戏曲团体和从业人员数量最多的剧种。
豫剧旧称“河南梆子”、“河南高调”，由于早期演员用本嗓演唱，起腔与收腔时用假声翻高尾音带“讴”，又曾叫“河南讴”。豫剧名作有《打金枝》等。
华中河南，豫剧“绽放”；祥和高沙，豫东豫西；
一鼓二锣三弦手，梆子手钹共八口。
地方剧中它最大，国家非遗它必在。
4、评剧
流传于中国北方的一个戏曲剧种，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一，位列中国五大戏曲剧种。曾有观点认为是中国第二大剧种。
以善于表现民间故事为名。其名剧有《小女婿》《茶瓶记》等。
京津冀辽吉黑蒙，评剧发源流行地。
唱腔通俗又易懂，表演真实生活味。
梆子锣镲琵琶笙，伴奏乐器添情调。
民间故事评书讲，五大戏曲它无愧。
5、越剧
中国第二大剧种，有第二国剧之称 ，又被称为是“流传最广的地方剧种” ，有观点认为是“最大的地方戏曲剧种”，在国外被称为“中国歌剧”。亦为中国五大戏曲剧种（依次为京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧）之一。发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变，为首批国家级非物质文化遗产名录。代表作《红楼梦》《西厢记》等。
嵊州发源上海盛，国内国外广流传。
四工弦下各种板，唱腔俏丽抒真情。
越胡琵琶笛和锣，演情释义一起说。
第二国剧有越剧，国家非遗它首批。
6、黄梅戏
旧称黄梅调或采茶戏，是中国五大戏曲剧种之一。也是与徽剧、庐剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种之一。以《天仙配》《女驸马》最为出名。
湖北黄梅是其家，安徽安庆发光大。
花腔演绎生活味，平词抒情韵长存。
大锣小锣齐演奏，黄梅戏曲同力取。
五大戏曲剧中有，安徽优秀戏剧曲。
7、 曲剧
流行于河南全省及周围邻近地区，是在当地流行的曲艺鼓子曲（洛阳曲子、南阳曲子）和踩高跷的表演形式的基础上发展而成的。名剧有《陈三两》等。
河南地区，曲剧盛行；杂牌小调，演绎生活；
锣鼓二胡，配合演奏；国家非遗，它为一批；
8、 越调
唱腔形式最初为曲牌体，清代中叶以后逐渐变为板脸体。其调式也相应地主要用宫调式，一般只在插曲性质的曲牌调子中偶尔采用其他调式来演奏。越调的主奏乐器早期是象鼻四弦，后来一般用坠胡。其中有《杨门女将》《尽瘁祈山》等.
河南三大剧，越调为一剧。慢中快散拍，优雅纯朴情。
三弦唢呐笙，增添丰富性。真嗓为主，假嗓为辅。
一齐演绎生活情。
9、吕剧
起源于山东以北黄河三角洲，由山东琴书演变而来。其音乐属于板腔体，兼唱曲牌，主要伴奏乐器是坠琴、扬琴、三弦、琵琶，称“吕剧四大件”。 它以淳朴生动的语言，优美悦耳的唱腔，丰富多彩的音乐语汇而深得广大人民群众喜爱。有《墙头记》《柜中缘》等。
山东琴书，演化吕剧；说唱一齐，自然朴实；
四弦扬勤，温婉悦耳；国家非遗，它为其一；
10、沪剧
汉族地方戏曲剧种。流行于上海和江浙地区。渊源于上海浦东的民歌东乡调，清末形成上海滩簧，其间受苏州滩簧的影响。后采用文明戏的演出形式，发展成为小型舞台剧“申曲”。1927年以后，申曲开始演出文明戏和时事剧。1941年上海沪剧社成立，申曲正式改称沪剧。主要有长腔长板、三角板、赋子板等。曲调优美，富有江南乡土气息，擅长表现现代生活。优秀剧目有《罗汉钱》、《芦荡火种》、《一个明星的遭遇》等。
汉族剧种，民歌情调；叙事抒情均可行！
长腔长班，琵琶扬琴；演出人间真感情！
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