Part1发展轨迹
说到起源,拼贴最早是立体主义艺术家提出来的观点并被正式确认。经由立体主义、达达主义、超现实主义等流派的不断尝试和演变下,拼贴手法以全新的姿态出现在现代设计作品中。
在艺术形态千变万化的今天,人们的视觉感受也越来越丰富。拼贴设计,以它断裂、重组、融合等独特的风格表现,逐渐被接受并运用,从而拓宽了其表现的空间。
Part2拼贴手法
下面从一些拼贴作品的设计特征、拓展运用等几个方面对拼贴的艺术形式进行了解,并发掘其中审美价值。
关键词:剪贴画、点线面、重复、波普
众多时尚杂志以拼贴的剪贴画形式,以及结合点线面,色块,重复,平衡,波普等元素的运用,为他们一贯的平庸加入了另类的活力。
关键词:复古、混合风格
这组塞尔维亚插画师Becha的作品,利用拼贴画与时尚摄影组合而成的画面呈现出浓厚的混合风格。创意天马行空,用色大胆鲜艳而复古。
关键词:断裂、重构、超现实
包含多种元素的断裂、重构的拼接手法。极具抽象艺术的表达方式超脱现实却合乎基调。
Part3实际运用
BB了以上,接下来带来一些拼贴手法与平面设计结合的具体运用实例方法,希望能给大家提供借鉴和启发。
需求背景:
需求背景是为京致衣橱应用商店做介绍图,整体需与衣橱618大促风格相符,并体现大促热闹氛围。
想一想:
根据活动主题和想要用到的表现形式,可衍生以下关键词:
步骤解析:
那如何在以上元素信息繁多的情况下做到主体清晰和整体感呢?我们从空间、变化、形式感3个方面分步说:
第一步:空间
1.版面划分
首先,需要将版面内容划分成几个区域,之后可以按照排整布局和关键词去寻找模特及产品等。再对元素进行角度、位置、大小的调整。
通过对外边缘加了白色边框,并在留白处加了点缀性元素进行画面的平衡,会有在平面中衍生空间的感觉。
2.版式布局
在手机端的专题界面排布中,用户所面对的空间可视范围较小,因此要创造出直观的用户体验。文字与元素采用垂直水平构图,能把信息层级罗列得更为规整和明确。以版面中心点开始向外扩张,让用户的视觉关注点聚焦到中间从上往下浏览,从而提高用户体验及讯息传递效率。
第二步:变化
文字区域通过字体、对齐、大小变化、颜色区分的方式让视觉层级更加清晰。
第三步:设计元素及运用手法
以下几张参考是与拼贴与大促活动的范例,我们从中分析其元素构成及设计手法:
1.元素提取
基于服饰风尚潮流和拼贴独特风格表现的共通性和主题性,可从以上相似风格参考中提取以下主要元素:
2.设计手法
由以上例子中归总出三个可复用的处理方式:
a.渐变撞色。
b.几何形运用。
c.元素自由形排版。
3.颜色选择
饱和度高的颜色更容易受到关注,因此大促主题类的用色会更偏向饱和度高的暖色。
4.综合得出以下几点
a.素材搜寻及组合
在保持主体突出和版式稳定性的情况下,以所提取元素关键词找到匹配主题风格的素材:
加入不同材质但符合主题的元素,使画面更具主题效果和趣味性,能够很大程度提升页面的丰富度。并对其以组合分离、断裂、重构的拼接手法合理排布去烘托主题,让画面更具张力。最后以小几何形作为辅助,让人物组合层次更加生动。
b.色彩运用
考虑到本次主题活动的特性,画面具体色调选定如下:
背景色利用渐变撞色来激发情感和感官元素,突显大促的火热氛围。而大渐变的形式会给整体营造一些远近层次的空间感。
c.细节优化
细节部分利用光影、撞色渐变、几何元素修饰,让人物组合层次更加生动,从而丰富画面的主题性。
最终效果:
Part4综述
在拼贴中技术和艺术是相辅相成的。观者首先会因为作品本身的视觉冲击力被吸引,但真正的震撼力还是来自于作品中所传达的艺术情感思想。艺术来源于现实。而拼贴是用想象去超越了现实,带给我们更加多元化,新颖有趣的视觉艺术。
注释:
1.立体主义:运用木纹纸、报纸、墙纸等材料拼贴出不同的块面,将表现具象的物体与画面本身抽象的艺术形态相结合,成为立体主义时期标志性的绘画方式。
2.达达主义:照片拼接法为达达主义典型的创作手法,把照片剪一剪,戏剧性地粘贴在一起,不同的色彩肌理相互交叠,使画面变得复杂化。
3.超现实主义:超现实主义在达达主义对拼贴手法的深入推广下,继承了达达主义将现成品融入作品的表现方式,但更注重物质本身色彩与质感的协调。
大班创意拼贴画由来大班创意拼贴画由来:1910年,布拉克曾在一幅题为《小提琴及水罐》的静物画上端,以逼真画法画了一颗钉子,从而使这幅画看上去象似挂在这钉子上一般。当时报界曾对此大肆攻击。然而这一创举却受到立体派画家的效仿。此后,布拉克又将字母及数字作为母题引入画面,还在画中画出足以乱真的假木头和假大理石。再到后来,他索性更进一步,直接把真实的东西(通常是纸片、木片等)拼贴到画面上去。这样,便诞生了拼贴这一综合立体主义的绘画语言,拼贴画。
拼贴画是从1912年开始的。他试图通过一系列拼贴而成的抽象图形,来强化画面的构成效果。
创意海报设计分析不同的海报风格,学习与借鉴其优秀之处,提升海报的审美能力!01、音乐主题插画海报设计-韩国设计师YejiYun这组插画海报以音乐为主题而展开的设计,设计师喜欢将自己与世界连接起来,并将那个瞬间描绘在画纸上,这正是设计师的天马行空的独特之处
02、创意字体海报设计-瑞士c2f设计工作室瑞士C2F是由CybuRichli和FabienneBurri于2006年创立的瑞士视觉传达设计工作室,其字体海报作品的设计风格形式多样,多以立体的效果展示为主
03、花卉海报设计-西班牙设计师XavierEsclusaTrias海报以花卉和文案为主,巧妙地混合了植物花卉与平面设计元素和文字,复古又时尚,体现了不一样的美感
04、传统文化艺术海报设计这是一组以“温·故”为主题的非遗手工艺展宣传海报,文案的大小对比强烈,突出“布”“竹”“漆”等主题,局部放大手工艺展品,展示花纹样式与丰富的细节,是一组具有浓厚特色的传统文化海报设计
05、创意图形分割海报设计-molwerk这是一组利用简约图形、线条对元素进行分割的创意海报,配色多采用对比色,红与黑、红与蓝、黄与紫等,吸引用户的眼球,整体给人舒适的感觉
06、创意脑洞海报设计-molwerk这组海报脑洞大开,主要以红黑色为主,细细品味,每张海报都有一个主题故事场景,前四张海报都是以简约红色图形叠加,形成聚焦,整体视觉冲击力很强
07、纸质风格海报设计纸质感的运用使海报具有立体感,别具一格,主题场景增强海报的趣味性,这种表现风格值得学习与借鉴
08、亮色纸质风格海报设计纸质风格海报属于立体海报的其中一种形式,立体视觉与纸质厚度,是纸质效果海报设计的关键
这组纸质风格海报运用大量的亮色,营造活跃的氛围,在色彩的运用上有一定的突出
9、重叠效果风格海报设计重叠效果风格的使用不仅能可以增强海报的视觉效果,人物与形状或文字的重叠使排版增添神秘感,能迅速将人的眼球吸引过来,让人想去发掘其中的秘密
10、矩形元素海报设计矩形元素一般给人庄重和严谨的感觉,矩形元素的巧妙运用使整体海报设计显得不沉闷,结合文案的排版、叠加、旋转等强弱对比,使海报添加了不少活泼
11、水墨元素海报设计水墨元素代表着中国传统文化,是一种特有的语言,具备东方审美意蕴,其韵味、形色蕴含着中华文化的精髓,运用在海报设计中不仅发挥水墨的特性,还丰富了画面,增强艺术效果,达到了一定的审美意境
12、著名景点插图字体海报设计-日本设计师SeeVisual这是一组极具特色日本著名景点的彩色插画海报和字体视觉设计海报,整体运用丰富的配色,景点海报充满意境,文案简洁突出,字体设计有自己独特的风格,值得细细品味
13、创意圆形几何图形构成海报设计-设计师PosterLad这是一组利用几何图形构成的创意海报设计,设计师将圆形元素玩转得很彻底,用多种不同的方式进行处理和展示,投影的运用增强立体感,人物剪影和文案为海报添加不少点缀
14、复古时尚人物拼贴海报设计这是一组不缺乏时尚的复古海报设计,运用不同的几何形状与抽象图形混合,结合饱和度低的人像,运用多种丰富的色彩使画面整体视觉充满愉悦感,整体搭配起来有趣简单好看
15、复古风格海报设计-丹麦设计师MadsBerg这组商业广告海报风格独特,像是比较老旧的作品,带有古老元素和印刷制品的感觉,形成浓浓的复古风格,设计师海报的特点是将经典海报艺术转为现代和永恒的风格
16、拼贴元素海报设计这是一组创意拼贴元素海报设计,这组海报的元素有涂鸦、插画、摄影、矢量图形,拼贴元素等,表现形式多以几何图形和不规则形表现
17、WWF倡导保护动物的公益海报设计图一图二以写实插画的形式展示,写实插画可以很真实的把物体表现出来,重在细节刻画
后面的海报主要以扁平插画的形式展示,简单有趣,色彩丰富与背景形成对比,有效的传达了保护动物的理念
18、插画海报设计-DawidRyski这组插画海报运用矢量插画的形式结合简约的几何图形,表现一个个鲜明有趣的场景,充满创意
19、创意海报设计-法国设计师MichaelSallit这是一组利用大量的线结合点、面构成的创意海报设计,其主要特色是设计师把人物的轮廓以线的形式展示出来,即使有大量的线条,也不会让人觉得混乱,反而节奏有序
20、创意海报设计-byElisaVendramin这是一组新生代设计师所设计的创意海报,ElisaVendramin是一位插画设计师,在海报设计的时候利用抽象的概念为形式结合丰富的配色,形成完美的组合