某些影视演员的片酬高并非毫无道理，因为人气高的演员会自带粉丝效益，从而获得高的收视率和经济效益，但实则撇开一二线当红演员，普通演员的薪酬并没有我们想象的那么高，一部普通中低演员阵容的电视剧的拍摄成本也就控制在几百万人民币左右，而网剧的制作成本甚至就更低了，几十万都可能完成。单从制作上来讲，一部普通的日漫一集成本1000W日元左右，制作精良的甚至完全不比中等及以上水平制作的电视剧低，从收益率而言，投资商自然会偏向于选择投资电视剧。
只要我们理解，投资不是做慈善，不是资本太多四处散着玩，它的目的是经济、影响力或声名等方面的足值回馈；投资也不是彻底的赌博，而是归根到底，一种风险评估的行为，很显然，目前国内投资动漫的“水漂率”不低，直接收益成果并不显著，投资动画制作的风险还有些“略高”。而电视剧本身作为更商业化的一种娱乐形式，其经济效益却是显而易见。
1国内的动画产业链尚不成熟，找到一个技术成熟经验丰富的团队并不容易，制作周期、制作水准自然不会像日本成熟的产业一般。
2.日本动漫的主要盈利方式是通过电视台播放率（广告）、周边、BD、DVD等等，然而在中国，动漫在电视台的上线率和播放率尚无法保证，国内动漫观众也没有养成掏钱购买正版的习惯，山寨品层出不穷，周边生产质量和速度也有限，销售渠道也较为分散模糊，加之角色吸引力薄弱使得观众周边购买欲不强，因此销量也会受限制。
3.国内动漫整体平均水平和日漫差距不小，无论是在画面、剧情、配乐、配音等等方面，这使得观众在有如此多日漫可以选择的情况下，很难短时间对国漫产生改观和强烈的观看欲望。
4.作品能否取得好的收视效果，离不开内容和宣传两大要素，宣传主要是前中期造势，将作品广而告之并引起观众兴趣，而内容则是中后期作品“续命”的关键，好的作品自会在观众间形成无形的口碑和影响力，进行自发的持续宣传。而因为受众群体更小，动画作品要在宣传上做的投入也就更多，同时因为国漫仍在初始阶段，未在同行间形成一个竞争环境，无压力则无动力，因此在内容输出上“求精”的意识也尚比较薄弱。
