水粉画画面脏是怎么回事？

Question

如题所述

Answer 1

主要原因是颜色调配以及使用不当，干湿技法结合不当。

水粉颜料多数较透明，由粉质的材料组成，用胶固定，覆盖性比较强。所以画水粉的时候经常会从最深的颜色下笔。可以一层层盖上去。如果有耐心的话也可以画到油画一样的效果，不过颜料湿的时候颜色比较深，干了颜色变浅。

还有带紫色的比如玫瑰红，紫罗兰这些颜色容易翻出来。所以不用来打底。水粉颜料色粒很细，跟水溶了之后颜色很漂亮，但不能覆盖底色。水彩颜料的群青、赭石、土红等色属矿物性颜料，单独使用或与别的色相混都易出现沉淀现象。

扩展资料：

水粉画保存注意事项

一、水粉画画好以后放到阳光充足的地方晒干，喷一层定画液。定画液是绘画经常用到的工具，液态，含有胶质，充气罐装，美术用品店多有售，亦可自制。

透明无色、防水、附着力好、不发黄、能使作品保持原有的色彩、层次和质感。更能有效地保护画面。适用于素描、木炭、干性粉彩画等作品。

二、大幅的水粉画完成需要卷放时，不要卷得太紧，以防止画面颜色脱落。

三、用镜框将水粉画表起来，不要暴晒淋雨。

四、可以在水粉画上刷一次透明的油漆。

五、有条件的可以做一个近似画夹的夹板，将完成的水粉画放在里边，不易弄脏画面，画面平整如新。

Answer 2

　　主要原因是颜色调配以及使用不当，干湿技法结合不当。
　　水粉颜料多数较透明，由粉质的材料组成，用胶固定，覆盖性比较强。所以画水粉的时候经常会从最深的颜色下笔。可以一层层盖上去。如果有耐心的话也可以画到油画一样的效果，不过颜料湿的时候颜色比较深，干了颜色变浅。还有带紫色的比如玫瑰红，紫罗兰这些颜色容易翻出来。所以不用来打底。水粉颜料色粒很细，跟水溶了之后颜色很漂亮，但不能覆盖底色。水彩颜料的群青、赭石、土红等色属矿物性颜料，单独使用或与别的色相混都易出现沉淀现象。
　　水粉如何调色一、室内自然光色彩变化的一般规律
　　色彩的冷暖变化规律：暖色物体亮部偏暖暗部偏冷，冷色物体则相反。 但所有颜色物体在高光附近的一个小亮面的颜色则几乎都是冷色倾向，这是因为受偏冷的天光色所影响。 物体亮部与暗部色彩一般呈互补色倾向。 任何色彩在处理明度变化的同时一定要兼顾其冷暖的变化。 如把基本色加白色调亮时一定要调入适量的同类色，方免减弱亮面色性。
　　 水粉如何调色二、用好色彩优化调配法
　　（一）、补色互调法：一般称为高级灰的常用调法是红、绿、黄、紫、互调。 注意不能等量，不可过分调匀，否则容易变灰变脏
　　（二）、同类色相调法：既可改变明度，又可丰富色彩，而且不容易脏。
　　（三）、灰色的调配法
　　1、直接用现成的灰色加倾向色
　　2、湖蓝（钴蓝）+土黄+紫罗兰+白色（灰色）+倾向色
　　3、草绿（或中绿、粉绿）+赭石（或熟褐）+白色+倾向色
　　4、土黄+青莲（或紫罗兰）+白色+倾向色
　　水粉如何调色三、做好三面五调的色彩调配
　　1、亮面色彩：基本色+明度较高的同类色或邻近色+白色。 如：一个红苹果的亮面调配方法为：红色（基本色）+柠黄或中黄（邻近色）+白色即可。
　　2、暗面色彩：基本色+基本色的补色或基本色+明度较低的同类色或邻近色（主要用于基本色较浅的物体）基本色+蓝色类+红色类（主要用于基本色较深重的物体）　
　　3、灰面色彩：以基本色为主，适当加入周围物体的环境色。 如：红苹果的背景是一块浅蓝灰色的衬布，它的灰面色彩调配方法为：红色（基本色）+浅蓝灰色+白色（少量）。
　　4、高光色彩：高光色一般用白色略加湖蓝。表面越光滑的物体其高光越表现为亮冷灰色；而表面粗糙的物体高光表现不明确。暖色物体的高光较冷色物体的高光要略暖一些。高光色既略偏天光的亮冷灰色又略偏固有色的暖灰色，这是艺术中矛盾双方的变化与统一的完美结合。
　　5、反光、投影色彩：反光色一般由环境色决定，要注意控制其明度不可过高，否则暗部会显得花乱。投影色主要由物体所投射到的背景颜色所决定，再加上产生投影的物体[的颜色。;注意要有明度及冷暖的变化，渐远渐淡，直至与背景颜色相融。
　　6、交界线色彩：交界线为暗面色彩最重的地方，最少要有三、四笔变化，中间偏上处最重，一般为基本色加上其补色类颜色，上下几笔颜色稍亮，下面一两笔要加上环境色。
　　水粉颜料调色表
　　熟褐色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红
　　粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红
　　朱 红 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
　　暗 红 色 = 玫瑰红 + 纯黑色
　　紫 红 色 = 纯紫色 + 玫瑰红
　　褚 石 红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色
　　粉 蓝 色 = 纯白色 + 天蓝色
　　蓝 绿 色 = 草绿色 + 天蓝色
　　灰 蓝 色 = 天蓝色 + 纯黑色
　　浅 灰 蓝 = 天蓝色 + 纯黑色 + 纯紫色
　　粉 绿 色 = 纯白色 + 草绿色
　　黄 绿 色 = 柠檬黄 + 草绿色
　　墨 绿 色 = 草绿色 + 纯黑色
　　粉 紫 色 = 纯白色 + 纯紫色
　　 啡 色 = 玫瑰红 + 纯黑色
　　粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白
　　藤 黄 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
　　桔 黄 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
　　土 黄 色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红
　 水粉画分为干湿画法，干、湿画法只有根据作画步骤，由湿到干、由薄到厚的顺序合理运，才能发挥干、湿技巧的最佳效果。干画法一般是指厚涂重叠的方法。此法可以反复地画,一遍不行再画一遍。表现对象比较充分、深刻,也宜于初学者掌握。这种厚画的画面,类似油画的效果，有浑厚之感。
　 湿画法是以薄画为主，发挥水色渗化的效果，着色遍数不宜多，甚至白色部分可以空出白纸，具有水彩画湿润流动的意趣。当然，一些局部加厚也是可以的。干湿结合会增强表现力。并置是笔触在画纸上并列摆置，着色遍数较少，开始用色即厚一些。如强调二度空间的画面。先用毛粗暴色线勾一下轮廓及结构，添色时用并置的方法把颜色摆上去，压出色线。
　　重置是一种叠色的方法，以色点、色线、色块进行重叠着色。作画大都是重置与并置结合运用，充分地表现对象。颜色干湿变化是水粉颜料的特性之一。将颜色涂在画纸上，湿时感觉比较恰当，干后才会发现变淡变灰一些。不了解这一特性往往给着色带来被动。掌握这一特性，事先预计干后的效果，可避免后加之色成为不协调的“补钉”。 作画时,应从薄到厚进行着色，先厚画再薄涂干湿变化大，先薄画，逐步减少用水画厚，干湿变化不明显,较易掌握，修改画面时可以厚涂。也可在要修改的周围涂一点清水，修改的部分干后就会自然统一。
　　利用湿画，使明色与暗色、此色与彼色，由于水的作用交互渗化。这样效果会自然而柔润。一遍不行，可照此方法再画一遍。在两色之间用中间明度的颜色画上去，虽有明显笔痕，远看过渡自然。两色衔接生硬之处，可用其中一色在邻接处干扫几下，增加过渡的色阶。也可用笔蘸少量清水在生硬之处轻扫几下，使两色衔接处从明度或色彩方面揉出过渡层次，这样转折即会自然。
　　在用笔时笔色在纸面上运动会出现笔痕，谓称笔触。一般通过画面中的笔触可以看出画家大致的作画顺序和怎样用笔来塑造对象的，用笔不是目的，是一种表现手段。许多画家的笔法是有所区别的。如：有的大笔纵横，有的小笔点绘。哪一种笔法好呢?怎样用笔才对?应该从表现对象的目的着眼，根据不同物象的不同结构、不同质感和作者的不同感受，立足于表现。要从表现对象出发,为表现形体结构和色彩灵活运用涂、摆、点、勾、堆、扫等各种笔法进行描绘。

Answer 3

主要是画面颜色纯度太低
应该是因为你物体亮面的颜色脏了，造成这种情况的原因可能是调的颜色本身太灰（即纯度太低）也可能是你在底色没干透的情况下就又添了一笔新颜色，这样底色容易反到表面上来导致颜色不纯
还有就是颜料盒里颜料不纯、有杂色，笔未洗净擦干就蘸色调色等等
据我的经验而言通常是这样的，希望能帮到你本回答被提问者和网友采纳

Answer 4

首先主体物要让它突出，背景色一定要亮，但不能纯。该重的地方重下去，该亮的地方要让它亮起来！就算背景铺得不好看，也没什么层次但切记不能急忙去改，等大色调全部铺完后，颜料干了才能去修改，如果问题不大，尽量不去修改，到最后慢慢去提亮。当然用色很关键，用到补色的时候，不能将颜料调匀，一调匀颜色就会变脏，可以多用柠檬黄。不懂的多问老师，多看老师改画，自己多练练铺背景，冷暖调子都要练。加油吧！追问

非常感谢！！！

Answer 5

颜色的使用方式不对~忌讳黑色~还有就是冷暖对比要有~还有就是保持笔的干净~