在中国历史上自古都是书画一家，所以书法和画法的发展是亦步亦趋互相成就的。而中国美术则主要包括画法、雕塑以及服饰文化等等。那么中国美术历史上的关键时期，除了在唐朝形成的唐三彩和在宋朝时候形成的五窑之外，还有很多其他的美术成就。对于这些风格的迥异变化，除了有政治的因素之外还有其他的因素。
在华夏文明初期，我国的绘画主要是刻在石头上或者石头做成的器皿上的一些花鸟鱼虫。那个时期绘画主要是为了记录某些事情。再到后来殷商以及春秋的发展，开始有了一些人物的图画。而在如今的敦煌地区，在之前曾经产生过壁画，最重要的角色就是飞天，也就仙人的意思。画在纸上的画，主要是在纸张发明之后，也就是东汉末年等到两晋时期就有了，画在纸面上的画。所以绘画载体的变化也影响了中国美术带来了变化。
在我国历史上有两个生产技术提高的高峰期。一个是春秋战国，另外一个就是唐宋时期。在春秋战国的时候产生了青铜文化，这是中国美术从漂浮不定走向安定的一个标志。唐宋时期都产生了多元的文化，中国美术从单一的文化风格转为多变绚丽的文化风格。所以在唐宋时期产生了很多的写实风格。
从封建时期的形象到近代资本主义以及共产主义思想的传播，中国美术从宫廷走向民间。所以在清末开始，产生了很多的民间艺人，比如说捏泥人、做铁画的等等。这使得中国美术在大雅之堂也增加了一丝浮俗之美。所以艺术来源于生活，生活之上就是艺术，中国美术的发展也是深深扎根于中国人民生活的变化。
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考
第1个回答 2020-07-14
中国美术史最为关键的转折就是从接受近代西方的先进文化开始，由于这种接受是被迫的接受，出现了“中西结合”的特殊局面，比如朗世宁的《十骏犬图》、《百骏图》等。
第2个回答 2020-07-14
大致经历过两个比较关键的阶段，一个是东汉时期纸的发明，让美术从墙壁上器物上移到了纸上，另一个则是唐宋时期多元文化对美术的影响，这让中国美术从之前的单一变成了后来的多元复杂。
第3个回答 2020-07-14
在东汉末年，这时候的话由原本画在石头上变成画在纸上，从而蓬勃发展，后来在唐宋时期，因为唐诗的盛行，一定程度上影响了绘画的风格。