水彩画依照风格特点，关键反映四种原素，各自为造型设计，色彩，光与影，画笔。西方美术史上，每一个艺术家的着重点是不一样的，有一些美术家一生追求完美造型设计的极致，如欧洲文艺复兴的大师迈克尔·杰克逊和弗朗切斯，古典主义阶段的安格尔和布格罗，假如你对造型设计特别感兴趣，那样，你完全可以摹仿他的著作。有一些美术家对色彩有兴趣，如弗洛伦萨画派大师出香味，浪漫派大师戈雅，及其很多印象派画家，她们都喜欢主要表现色彩的功效和趣味性。
创作是一个持续学习摹仿效仿的全过程，由于造型艺术必须传承和承传，当然，这包括了艺术理论及艺术实践，一切一件出色的艺术创作中，都蕴藏着艺术理论及艺术实践的精粹，水彩画始于西方，数百年的时间里诞生了许多派系及其伟大的艺术大师和良好的艺术创作，若按地区所在位置排行，西班牙、法国的、俄国这三个地方的艺术油画水准位居世界前三，目前为止都是这样，学习造型艺术要从最经典、最标准、比较好的学习，这也是学习造型艺术的不二法门，鲁本斯是继文艺复兴时期以后十七世纪西方国家最伟大的美术家之一，巴洛克风格艺术创作创始人和关键代表人物。
青少年鲁本斯就显出很强的美术绘画天资，12岁时，妈妈将他送进主教堂学习水彩画。因为天资加努力，鲁本斯画功日瑧完善，而带他们的绘师也像跑马灯一样换了一个又一个，由于鲁本斯的画功很快就超过了带他们的每个教师，到16岁时，鲁本斯成为了本地的顶尖绘师。这时候，志存高远的鲁本斯放弃了相对性宽裕的绘师工资待遇，开始啦将近4年西班牙游览。假如是凭个人爱好学习，那么就较为随便了，不必太在意，先多看画，对哪一位大师的较为有感觉就能够试着摹仿，前提条件就是你也得有一些前提，基本上的素描，色彩的专业知识，能够首先看一些书籍，从最基本的素描游戏道具逐渐画。
由于素描是一切画种的基本，西方美术史上，很多写实性古典风格艺术家，例如迈克尔·杰克逊，安格尔，鲁本斯，伦勃朗，米开朗基罗，列宾都具有浓厚扎扎实实的素描基本功。学习水彩画，些学习一些素描基本上美术绘画，水彩画创建在素描的前提下，那样学习下去比较容易些。我并不赞成从某一个特殊艺术家学习，他们的绘画方式不一定是自己喜欢的，即便喜爱著作，但绘画过程不一定自己也融入。反而是些挑选自己喜欢水彩画的哪种艺术手法，如（写实性，主要表现这些）。