怎样说评书
世间生意甚多，惟有说书难习。评叙说表非容易，千言万语须记。一要声音洪亮，二要顿挫迟疾。装文装武我自己，好似一台大戏！ 快板人说评书的目的是为了更好的完善快板书的表演，评书的许多表演技巧可借鉴到快板书里来。使得快板书的表演更加丰满！所以快板人应该学习和掌握一些评书段落。 评书是来自民间的一种群众艺术形式，它构成了曲艺的一个重要的组成部分。从它的发展来看，它是从讲故事，说笑话开始的。多少年来，经过许多艺人的啄磨、创造、发展成为现在的评书，也叫说书。评书分为北方评书．四川评书，江苏一带的扬州说书。另外，如上海的评弹，北京的西河大鼓，山东快书，也属于评书一类。后三种又发展成有说有唱，或者多说少唱，有一定的件奏乐器的说唱形式了。而评书就发展成为“以说为主，动作为辅”，用动作烘托着“说”的一种民间曲艺形式。说书人所依据的是师父那里得来的“口传心受”的“道儿活”，或由“道儿活”所演变的“话本”。 评书多少年来一直为广大群众所欢迎，它不仅流传在北方，长江流域的上海，苏州，扬州等地也流行这种形式。有人以为，评书只能表现古代的东西，如三国、水浒、东汉演义„„而不能表现今天的工、农、兵英雄事迹，这看法是不全面的，评书是可以表现现代人民生活的。比如上海评弹工作团所演出的“一定把淮河修好”和全国职工业余会演的一些新评书，都收到了很好的演出效果。又如“肖飞买药”这类新评书段子，不但掌握了评书传统的技巧，而且给评书指明了发展的新方向。 我说书是三十年前的事了，但是，过去表演评书，虽然它有简单的道具，在刻画人物，叙述故事，描写环境，交代场次时，都凭着这张嘴；有时为了增加气氛，加重语气，还依靠一些动作陪衬。一般说，评书演员应该有“集生旦净末丑于一身”、“冶万事万物于一炉”的技能。因为，它不同于其它文艺形式，有场面，布景、音乐等来烘托，只有凭着自己评书的技巧，发挥个人所长来表演。可是，由于我们评书演员的艺术修养高低不平，在表演效果上也有所差别。在广播电台说书，因为演员和听众不能见面，不能彼此呼应(效果和刺激)；这样，某些说书的技巧就用不上了，因而就有必要充实一些特长，来弥补这个损失。 作为一个评书演员，应当善于状物表情。这就需要做到“五到”，即心到、足到、口到、手到、眼到；欲求惊人需擅长“八技”即吼叫，爆头，鹅鸣，犬吠，牛喊、马嘶、状哭和状笑。即所谓“五到八技”之能。当然要说新书，就更应该掌握一些新技巧了。另外，要有三种功夫，即“说功”“打功”和“做功”。掌握了以上各种技巧，在表演时加以灵活运用，才能把书说好。 下面，分别就“三种功夫”加以简单说明： 说功：所谓“说功”就是嘴上的功夫．说书人并非平铺直叙地照本宣读，它是需要具有说唱演员所共有的几种功夫，即口、齿、唇、舌、喉的技巧，只有这样才能说的利落，句句送到听众耳朵里。所以一个评书演员要有好的嗓子，吐字，咬字要清楚，声音要嘹亮。一个特别好的评书演员，应当会“口技”这种特殊技能。“口技”虽难，但可贵，更有以无声见长者，无声之声，更为珍贵。说书是通过娱乐形式和人物故事，使听众受到感动能自我教育，所以，在说书当中应该有风趣，幽默，把听众吸引到故事里去，使之和书中人物的感情溶合在一起，共悲忧，同欢乐。这样，才能达到最高的演出效果。 做功：这里所说的“做功”是指外在的功夫和内心感情相结合而构成的动作。
因为一定的动作是渊源于一定的思想感情的，并非乱欢忧或指手划脚，每个动作都必须是精心设计的。所谓“发托卖像”，这是为了更好地表达感情，把书中人物的性格、思想、形象用做派刻画出来，生动地告诉听众。像说书时的许多动作，如：抬枪上马，抬腿动手或面部表情„„就能够通过一些真实的、细腻的动作表演出来。 打功：一般常见到的“打功”，如拳脚式，刀枪架、马上比武、步下交手、兵器使用的方法，或阵前对敌谁为胜负等等。这些精彩的开打，能够引人入胜。 在广播电台说书，由于演员和听众不能见面，说书人虽然能够入情入理地，聚精会神地在表演，或说到某些情节，能够使听众哄堂大笑受到感动；但是，演员见不到这类反应，这样就不能刺激表演者更好地，更逼真地演下去，分不出高低潮，让人觉得无味。那么是不是因此就失去了说书的艺术效果哪?不是的。弥补的办法只有充实说的技巧，加强“说功”，把“说功”在已有的基础上加以提高。曲艺是“口头文学”的一种，它所用的语言，多是来自人民群众生活之中和斗争中，所以它是丰富而准确的。评书演员应该充分的掌握它，利用它。到底有什么样的语言哪?我想一般不外乎是：歇后语、拗口语、舞台语、名人语、古人语、小孩语、习惯语、成语、俗语、民歌民谣、行话、笑话、俏皮话及一些地方语等等。这里仅仅说出个语言的大概，真的用起来，比这些要宽要广。因为人民群众的语言，正像汪洋大海一般，是取之不尽，用之不竭的。只有通过它，说书才会生动活泼。这里并非有意的孤立“说功”，把“说功”和“打功”、“做功”对立，而是说能够使这三种功夫有机地结合越来。 在说评书的时候，还有一个值得研究的问题，就是说书时，如何表扬好人，讽刺坏人，肯定那些人物，否定那些人物。长期以来，经过不断地学习，使我认识到，评书这种曲艺不但能同电影、话剧一样表现当今社会风土人情，而且可以进一步研究评书这种形式，把传统评书中那些历史故事上的人物，以历史观点加以批判和说明。哪些人物在历史发展过程中起了积极作用，成为肯定的人物；哪些人物在历史发展过程中起了阻碍的作用，成为否定的人物。 总之，一个评书演员的责任是很重大的。如何说好书，说得好，它就能启发、教育人民，能鼓舞他们的工作和生产热情；而说坏书：或者是把好书说坏了，就能阻碍听众正确思维和正能量的传播。特别是在广播电台说评书，听的人更多，一些住在疗养所的伤病员或疗养员，矿山、森林和边远地方的听众，他们都可以借着收音机来收听。这样，也适当地满足了广大观众的文化娱乐生活，使更多的人得到欣赏民间艺术的机会。在我们国家的农村里，今天还存在着为数很多的文盲，评书对他们所起的影响更大。作为一个广播电台评书演员，应当努力突破不能和观众见面的困难，为更好地创作适合广播的新段子，为充实评书艺术而奋斗。作为一个现场表演的评书演员就更应该博采众长精益求精千锤百炼的为观众展现评书精湛的艺术技巧。
世间生意甚多，惟有说书难习。评叙说表非容易，千言万语须记。一要声音洪亮，二要顿挫迟疾。装文装武我自己，好似一台大戏！ 快板人说评书的目的是为了更好的完善快板书的表演，评书的许多表演技巧可借鉴到快板书里来。使得快板书的表演更加丰满！所以快板人应该学习和掌握一些评书段落。 评书是来自民间的一种群众艺术形式，它构成了曲艺的一个重要的组成部分。从它的发展来看，它是从讲故事，说笑话开始的。多少年来，经过许多艺人的啄磨、创造、发展成为现在的评书，也叫说书。评书分为北方评书．四川评书，江苏一带的扬州说书。另外，如上海的评弹，北京的西河大鼓，山东快书，也属于评书一类。后三种又发展成有说有唱，或者多说少唱，有一定的件奏乐器的说唱形式了。而评书就发展成为“以说为主，动作为辅”，用动作烘托着“说”的一种民间曲艺形式。说书人所依据的是师父那里得来的“口传心受”的“道儿活”，或由“道儿活”所演变的“话本”。 评书多少年来一直为广大群众所欢迎，它不仅流传在北方，长江流域的上海，苏州，扬州等地也流行这种形式。有人以为，评书只能表现古代的东西，如三国、水浒、东汉演义„„而不能表现今天的工、农、兵英雄事迹，这看法是不全面的，评书是可以表现现代人民生活的。比如上海评弹工作团所演出的“一定把淮河修好”和全国职工业余会演的一些新评书，都收到了很好的演出效果。又如“肖飞买药”这类新评书段子，不但掌握了评书传统的技巧，而且给评书指明了发展的新方向。 我说书是三十年前的事了，但是，过去表演评书，虽然它有简单的道具，在刻画人物，叙述故事，描写环境，交代场次时，都凭着这张嘴；有时为了增加气氛，加重语气，还依靠一些动作陪衬。一般说，评书演员应该有“集生旦净末丑于一身”、“冶万事万物于一炉”的技能。因为，它不同于其它文艺形式，有场面，布景、音乐等来烘托，只有凭着自己评书的技巧，发挥个人所长来表演。可是，由于我们评书演员的艺术修养高低不平，在表演效果上也有所差别。在广播电台说书，因为演员和听众不能见面，不能彼此呼应(效果和刺激)；这样，某些说书的技巧就用不上了，因而就有必要充实一些特长，来弥补这个损失。 作为一个评书演员，应当善于状物表情。这就需要做到“五到”，即心到、足到、口到、手到、眼到；欲求惊人需擅长“八技”即吼叫，爆头，鹅鸣，犬吠，牛喊、马嘶、状哭和状笑。即所谓“五到八技”之能。当然要说新书，就更应该掌握一些新技巧了。另外，要有三种功夫，即“说功”“打功”和“做功”。掌握了以上各种技巧，在表演时加以灵活运用，才能把书说好。 下面，分别就“三种功夫”加以简单说明： 说功：所谓“说功”就是嘴上的功夫．说书人并非平铺直叙地照本宣读，它是需要具有说唱演员所共有的几种功夫，即口、齿、唇、舌、喉的技巧，只有这样才能说的利落，句句送到听众耳朵里。所以一个评书演员要有好的嗓子，吐字，咬字要清楚，声音要嘹亮。一个特别好的评书演员，应当会“口技”这种特殊技能。“口技”虽难，但可贵，更有以无声见长者，无声之声，更为珍贵。说书是通过娱乐形式和人物故事，使听众受到感动能自我教育，所以，在说书当中应该有风趣，幽默，把听众吸引到故事里去，使之和书中人物的感情溶合在一起，共悲忧，同欢乐。这样，才能达到最高的演出效果。 做功：这里所说的“做功”是指外在的功夫和内心感情相结合而构成的动作。
因为一定的动作是渊源于一定的思想感情的，并非乱欢忧或指手划脚，每个动作都必须是精心设计的。所谓“发托卖像”，这是为了更好地表达感情，把书中人物的性格、思想、形象用做派刻画出来，生动地告诉听众。像说书时的许多动作，如：抬枪上马，抬腿动手或面部表情„„就能够通过一些真实的、细腻的动作表演出来。 打功：一般常见到的“打功”，如拳脚式，刀枪架、马上比武、步下交手、兵器使用的方法，或阵前对敌谁为胜负等等。这些精彩的开打，能够引人入胜。 在广播电台说书，由于演员和听众不能见面，说书人虽然能够入情入理地，聚精会神地在表演，或说到某些情节，能够使听众哄堂大笑受到感动；但是，演员见不到这类反应，这样就不能刺激表演者更好地，更逼真地演下去，分不出高低潮，让人觉得无味。那么是不是因此就失去了说书的艺术效果哪?不是的。弥补的办法只有充实说的技巧，加强“说功”，把“说功”在已有的基础上加以提高。曲艺是“口头文学”的一种，它所用的语言，多是来自人民群众生活之中和斗争中，所以它是丰富而准确的。评书演员应该充分的掌握它，利用它。到底有什么样的语言哪?我想一般不外乎是：歇后语、拗口语、舞台语、名人语、古人语、小孩语、习惯语、成语、俗语、民歌民谣、行话、笑话、俏皮话及一些地方语等等。这里仅仅说出个语言的大概，真的用起来，比这些要宽要广。因为人民群众的语言，正像汪洋大海一般，是取之不尽，用之不竭的。只有通过它，说书才会生动活泼。这里并非有意的孤立“说功”，把“说功”和“打功”、“做功”对立，而是说能够使这三种功夫有机地结合越来。 在说评书的时候，还有一个值得研究的问题，就是说书时，如何表扬好人，讽刺坏人，肯定那些人物，否定那些人物。长期以来，经过不断地学习，使我认识到，评书这种曲艺不但能同电影、话剧一样表现当今社会风土人情，而且可以进一步研究评书这种形式，把传统评书中那些历史故事上的人物，以历史观点加以批判和说明。哪些人物在历史发展过程中起了积极作用，成为肯定的人物；哪些人物在历史发展过程中起了阻碍的作用，成为否定的人物。 总之，一个评书演员的责任是很重大的。如何说好书，说得好，它就能启发、教育人民，能鼓舞他们的工作和生产热情；而说坏书：或者是把好书说坏了，就能阻碍听众正确思维和正能量的传播。特别是在广播电台说评书，听的人更多，一些住在疗养所的伤病员或疗养员，矿山、森林和边远地方的听众，他们都可以借着收音机来收听。这样，也适当地满足了广大观众的文化娱乐生活，使更多的人得到欣赏民间艺术的机会。在我们国家的农村里，今天还存在着为数很多的文盲，评书对他们所起的影响更大。作为一个广播电台评书演员，应当努力突破不能和观众见面的困难，为更好地创作适合广播的新段子，为充实评书艺术而奋斗。作为一个现场表演的评书演员就更应该博采众长精益求精千锤百炼的为观众展现评书精湛的艺术技巧。
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