新诗是与我国古代旧体诗、格律诗相对应的一种以
白话文来创作的自由体新诗，它不要求平仄格律和押韵，各句子也没有字数的限制。新诗在很多时候都被称为
现代诗，现代诗的名称，开始使用于1953年，因为纪弦创立“现代诗社”而得名。按照习惯，在此我们也称新诗为现代诗。现代诗也叫“白话诗”，是诗歌的一种，与古典诗歌相对而言，一般不拘泥格式和韵律。现代诗主要流派为
新月派、九叶派、朦胧派。
上一讲，我们讲了什么是新诗，新诗的特点，新诗的历程，新诗的流派，这一讲我们主要认识一下新诗也就是现代诗的产生、发展和意义；现代诗存在的一些问题；现代诗的界定标准；现代诗的价值判断；其中现代诗的界定标准是本讲的主要内容。
一，现代诗的产生、发展和意义
我们都知道，中国是一个古老的国家，在几千年
人类文明的演进中，我们也算得上是一个诗的国度，唐诗在人类诗歌史上也能称得上是一颗璀璨的明珠。历史是发展的，社会是发展的，诗歌也是发展的。但诗的发展到了近代已举步维艰，无法适应社会进步的需要。
19世纪末、20世纪初，
梁启超、谭嗣同等人曾呼吁“诗界革命”。1915年 9月15日
陈独秀创办《青年杂志》，反对封建专制，宣传进步思想，推崇民主和科学，并因此掀起了中国近代新文化运动的序幕。
在这次新文化运动中，中国先进知识分子提出以白话文代替文言文，以新诗代替旧诗。
胡适、郭沫若、
徐志摩、鲁迅、朱自清、
冰心等著名文人都积极参与到新诗的创作之中，特别是徐志摩，其新诗影响深远。继徐之后，席慕蓉、汪国真、洛湃的诗集，也都曾以10万册为单位之销量席卷全国。
随着网络的发展，我们现代社会已有越来越多的人投身到现代诗的创作、交流之中，我们网海诗社就是如此。 现代诗作为新文化运动的产物，其艺术成就和影响力虽然还未达到旧体诗词的高度，但是，在反对封建专制思想方面已经起到了积极的作用，它启蒙了一代年青人的民主思想。在
文革时期及文革之后的一段时间中，现代诗也曾起到过一定的思想启蒙作用，在一定程度上推动了诗歌的的进步和发展。但是，现代诗在发展过程中的确也存在不少的问题。
二、当前现代诗存在的主要问题
由于现代诗的流派众多，各流派也都有其上乘的作品，理论界很难为现代诗确立一套统一的衡量标准。再加上现代诗的形式完全自由，毫无约束，也毫无门坎可言，任何文化层次的人只要随便写上几句再分分行，就都可以挂上现代诗的名字,因此，现代诗发展到今天已经到了混乱的局面，几乎到了无路可走的地步。
那么，为什么会是这样呢？其主要原因是主流创作存在问题，流下了大量的不受读者欢迎的所谓诗作。
实际上，中国不是没有现代诗人，而是如今现代诗人的作品根本就没有什么读者。
上世纪70年代，朦胧诗的出现，是有其特定历史背景的，因为从当年的价值标准来看，这些诗带有反社会性，刻意朦胧是为了保全作者自己。朦胧诗一度流行，影响了很多写诗的人。自此以后，很多诗人盲目模仿这种朦胧的外在形式，并且有过之而无不及，还以为唯有如此，方能彰显自己的高深水平。如今朦胧诗的发展，几乎达到了晦涩的地步。病句、生造词在诗中随处可见，此类晦涩诗作的大量出现，自然损害了现代诗的形象，让读者不知所云。关于在诗歌创作中的病句，生造词，晦涩难懂等问题，在以后的讲义中我还要逐一讲到。
模仿译体诗的作品在中国现代诗中也非常多见。这些诗作，读者也很难接受。现代诗的诞生，其本身就是源自对国外诗歌的移植，而不是对祖国优秀诗歌的继承。其实，国外众多诗歌流派的作品，在我国
《诗经》、《楚辞》中都可以找到相应实例或
表现手法，但是，国外优秀诗歌一经翻译就走形变样了。任何语种之诗歌的艺术效果，都是构筑在其特定的文化根基之上的。翻译只能译出其大意，无法译出其艺术高度和音韵节奏之美。对这一点，我们反过来看就更好理解。不管是我国的古典诗词还是现代诗，只要译成外文就都一样了，外国读者根本无法辨别哪一首作品译自中国古代的诗或词？哪一首作品译自中国现代诗？而我们本国读者对中国古典诗词与现代诗的差别是一目了然的，其艺术效果和风格也差别好大。流传甚广且通俗易懂的李白的
《静夜思》在译成英文以后，不管你看哪一个译本，都无法体会出原诗的意境，众多的英文版本给我的感觉都是散文，根本就不是什么诗了。但是，让人啼笑皆非的是，现代很多诗人还在盲目地模仿译体诗的写法，其实，他们所学习的并非外国某著名诗人的创作手法，而只是在认真地向翻译人员学习写诗。
更为有甚的是，近些年来，一些品格不高的人为追求个人扬名而不择手段，有大量以屎尿为题材的垃圾体诗歌，有大量写作淫秽内容之下半身诗歌，有大量写作歌功颂德之歌颂体诗歌，等等。这些作品往往引起读者的反感，严重损害了诗歌的形象。
在一段时间里，一种毫无诗意的梨花体作品在诗界泛滥，其实，这也是对现代诗的一种讽刺。还有一种羊羔体作品获了大奖，这不能不说是诗界的遗憾。