第一部奥特曼是1966年拍的，名字叫《奥特Q》。
《奥特Q》是日本圆谷公司拍摄的“空想科学特摄电视剧系列”的第1部连续剧，由圆谷英二老先生亲自监修，共28集，是日本圆谷公司创建后拍摄的第一部作品。
《奥特Q》也是日本特摄史上第一部以怪兽作为主角的特摄连续剧，可以说是圆谷的处女作了，在日本特摄史上享有很高的威望。
扩展资料：
《奥特Q》是从美国两部电视系列剧《第九空间》和《阴阳魔界》得到灵感，所创作的科学幻想电视系列剧，描述万城目淳（飞行员）、户川一平（助手）与江户川由利子（新闻摄影师）三人，每次所遭遇到的不可思议事件，而多半均与怪兽有关。
《奥特Q》本片企画时是以《不平衡》为暂定片名。但由于TBS方决定在制作期间打算将路线变更为怪兽路线。最直接产生的后果就是从《不平衡》改叫《奥特Q》。拍摄历程从1964年9月开始，直到1966年并在全28集完成之后，才在TBS电视台提交成品。
是1964年9月-1966年拍摄的，名字叫做《奥特Q》。
《奥特Q》是日本圆谷公司拍摄的“空想科学特摄电视剧系列”的第1部连续剧，由圆谷英二老先生亲自监修，共28集，是日本圆谷公司创建后拍摄的第一部作品。
《奥特Q》也是日本特摄史上第一部以怪兽作为主角的特摄连续剧，可以说是圆谷的处女作了，在日本特摄史上享有很高的威望。
拍摄历程从1964年9月开始，直到1966年并在全28集完成之后，才在TBS电视台提交成品（第28集是第一次重映时才首次播出）。
扩展资料
幕后制作：
本作品是从美国两部电视系列剧《第九空间》 和《阴阳魔界》得到灵感创作的科学幻想电视连续剧描述了万城目淳（飞行员）、户川一平（助手）与江户川由利子（新闻摄影师）他们三人每次遭遇到的不可思议事件，而多半均与怪兽有关。
本片于1966（昭和 41年）1月2日 -7月3日播出，奥特Q当初 是以“不平衡”为主题，1964年9月开始拍摄。奥特Q这个题目是从当时的流行语“超C”（ULTRA-C，表示体操动作难度的词汇）与英文单字“问题”（question）的首字母“Q”合并后命名。
以圆谷英二先生做特摄技术的监督为卖点 开始的时候还是按照国产的真正奇异事件电视连续剧 以不平衡为主题创作但是不久就决定更改为怪兽路线，同时题目也改成了奥特Q。然后全部28话的拍摄结束。
参考资料来源：百度百科-奥特Q
本回答被网友采纳圆谷英二是日本特摄界被誉之为“神”的导演，东宝特摄映画公司拍摄的世界著名的特摄电影《哥斯拉》就是他的杰作。在圆谷公司成立之后，圆谷英二决定投资拍摄“空想特摄系列”作品。于是，圆谷公司的处女作——《奥特Q》诞生了。
《奥特Q》的主旨是人类靠自己的力量来解决各种怪异事件，消灭侵略地球的敌人，所以，本作中没有巨大化的英雄登场，完全是由人类来唱主角。
《奥特Q》放送后，在日本取得了巨大的轰动和前所未有的成功，基于此，圆谷公司决定再接再厉，拍摄第二部作品。
在策划时，圆谷英二决定把故事内容进行变动，增加《奥特Q》中，不曾有过的来自地球以外的英雄。正是基于这个想法，圆谷公司倾尽所有心血，设计了一个区别于人类的巨大化的英雄，在多次研究之后，新英雄的名字最终被确定为“奥特曼”。于是，我们所熟悉的初代奥特曼诞生了。
圆谷英二在这部作品上花费了大量的心血，因为这毕竟是第一部，有人类以外的英雄出场并做主角的作品。因此，圆谷英二对这部作品进行了亲自监修。就这样，奥特曼系列的开山之作——《初代奥特曼》诞生了，并于1966年7月17日，于日本TBS电视台放送了第一话。
由于圆谷公司当时的资金匮乏很严重，加之所使用的道具都是一次性的，所以导演万般无奈之下，设计了奥特曼由于受伤，只有与地球人合体，才能在地球上生存，且变身后只能战斗三分钟的情节。而且这一经典情节一直使用到现在。
《初代奥特曼》放送后，再次取得了巨大的轰动，甚至超过了前作《奥特Q》。因为本作品中“奥特曼VS怪兽”的情节，是小朋友们最最喜欢的，收视率也屡创新高，第37话甚至达到了42.8%。
在拍摄《初代奥特曼》时，圆谷英二完全没有想到，这部作品，竟然会是一曲响彻几十年，横跨两个世纪的经典乐章的开篇。由于在当时,完全没有考虑到日后的 “奥特兄弟”的概念，更没有想到把奥特曼作为一部系列片来看待，所以，圆谷英二在策划第二部作品《赛文奥特曼》时，采用了与《初代奥特曼》完全相异的世界观。
1967年，在《初代奥特曼》放送完结之后，圆谷英二决定借助这一股前所未有的高潮，拍摄第三部作品。在最初的设定中，圆谷英二并没有打算把这部作品归入奥特曼系列，而是作为一部新的特摄来看待，并在片中设计了主角的母亲是地球人的情节。但是最后，圆谷英二决定把这个故事简化，并归入奥特曼系列，于是就有了《赛文奥特曼》这一部横跨两世纪的经典作品。
在主角的设定上，赛文奥特曼和初代奥特曼的最大不同就是，赛文不是和地球人合体，而是以一个勇敢的青年为原形，由本体直接变化成了人类的样子，而且变身后的战斗时间没有限制，所以赛文的胸前没有能量指示灯。
三分钟的时间限制在1966年，可谓是没有办法的办法，因为资金的严重匮乏，所以不得不这样做。到了1967年，拍摄《赛文奥特曼》时，圆谷的资金已经丰裕了，所以在设计赛文的形象时，舍弃了能量指示灯。但是，随着剧集的不断播放，不断有观众来信，强烈要求把三分钟的能量限制加回去，认为这样才够刺激。但是因为当时已经播放了10集了，所以赛文的形象已经无法再更改了。无奈之下，导演只好把赛文头部的光线灯，改成了能量指示灯。
《赛文奥特曼》和前作《初代奥特曼》相比，故事情节发生了较大变化，其内容不再是《初代奥特曼》中简单的“奥特曼VS怪兽”的情节，而是更多的体现了人类和侵略者之间，形形色色的矛盾。在本作品中，虽然有时人类受到了敌人的侵犯，但同时，人类本身也难逃罪责。
这样一来，赛文就会陷入两难的境地。当然，本作品的根本线索，终究还是人类和侵略者之间的正邪较量。而且，由于《赛文奥特曼》采用了和《初代奥特曼》完全相异的世界观，所以，《赛文奥特曼》中，自始至终只有赛文奥特曼一个英雄出场，前作的主角———初代奥特曼一次也没有出场过。
圆谷英二在这部作品上花费了比前作《初代奥特曼》还要多的多的心血，但是日本观众似乎并不领情，其收视率一直在20%上下浮动，最低时，甚至一度降到了 15%以下。因为对于小朋友们来说，《赛文奥特曼》的剧情比《初代奥特曼》深奥的多，年幼的他们根本就不会，也不可能去细细的体会，加之《赛文奥特曼》的打斗镜头和《初代奥特曼》相比，少到了几乎没有的程度。在这种情况下，《赛文奥特曼》的收视率会如此之低，也就不奇怪了。
面对已经无可挽回的《赛文奥特曼》的惨败，圆谷英二伤透了心，甚至悲观的认为这是最后一部奥特曼系列作品。不过，本着敬业精神，圆谷英二还是要为《赛文奥特曼》划上一个圆满的句号。于是他放下手中的其他工作，投入所有的精力和热情，为《赛文奥特曼》编写了最终话的剧本。时至今日，《赛文奥特曼》的大结局依旧是欧美、东南亚，乃至全世界的喜爱奥特曼的观众心目中最棒的。而本作品的主演——森次晃嗣，从此走红日本特摄影界，这恐怕是圆谷和森次本人在当时无论如何也想不到的。
在《赛文奥特曼》播放结束之后，圆谷英二便去制作其他类型的特摄片，奥特曼系列也足足冷清了三年。本回答被提问者采纳