的确,在艺术史上,从来不缺少孤独的艺术家。
比如维米尔,这个十八世纪的荷兰画家,在当时洛可可主义画风盛行之时,他却一生醉心于民俗和静物绘画创作,甘于默默无闻的生活。直到他辞世近200年,维米尔精湛的艺术技法和作品价值才被世人发现。
比如库尔贝,在当时学院派主导的法国画坛,他从不趋炎附势,宁可忍受排挤和孤独,也只画“自己眼睛里看到的”,成为独树一帜的伟大现实主义画家。
比如格维德,在唯美主义遭受冷落时,孤独压抑郁郁而终却也不肯改变自己的艺术信仰。还有费洛伊德,不管绘画对象是谁,都固执坚守自己的创作理念。还有梵高、高更、图特南等等。
画家的孤独与其艺术风格的个性化有着很大的关系。因为画家要创作出属于自己的作品,靠的不仅是娴熟的绘画技法,更要靠独立的艺术思想和超凡的审美眼光。当画家的审美理想与现实人们的审美习惯不相一致时,很多画家宁可选择孤独选择受人冷落却不愿意改变自己而迎合世俗。
后印象主义绘画大师梵高就是一个典型的例子,以梵高精湛的画技在当时完全可以创作出一些为人们接受能够卖出去的画作,但这不是梵高想画的。他宁可忍受孤独忍受贫穷也要坚守自己的艺术理念,这就是他的艺术世界,也是他生活的全部内容。但也正因如此,梵高才能创作出超凡脱俗的经典艺术,成为艺术史上的绚丽瑰宝。
对于有些艺术家的孤独、个性和不肯迎合大众,常人有很多不理解。但对于艺术家,这是很正常的现象。因为在艺术家看来,孤独寂寞并不可怕,不迎合大众也不十分要紧,最重要的是创作出有独立思想有审美境界有艺术价值并属于自己