影视圈是人人都可以进，但并不是每一个人都可以做。首先自己问自己是不是发自内心的热爱影视行业，还是处于好奇心想去尝试？如果是否定的，那就算你进影视也会因为太苦太累放弃。
影视行业有影视行业的规矩，要会做人，讲诚信，准时，勤快，能吃苦，能坚持。还要善于交际，懂得积累人脉。最主要的是能熬，剩者为王！
无论从事哪个行业，都是会投入各方面紫金成本。例如演员，想成为一个合格的演员，需要一定教育和专业学习或者培训成本。
一个成功的演员离不开教育成本，演员教育成本在于专业院校的学习学费，培训班的学费，或者花钱签约公司来进行培养之类的相关成本费用。所以想走演艺圈的这行的，一般都是需要一定的经济实力作为基础。
选择一个正规的演艺公司，如果信心足，抗击打能力强的话，不妨把国内最有影响力的前10个影视集团都投一下精心制作的简历，然后就是一个‘赖’字诀，反复磨，哪怕是把自己打到尘埃，也要在这些巨牛的公司里先扎下根，人在不同的环境下，心境也是不同的，在这种大集团中，高情商就意味着高质量的朋友圈，熬上三年后，即便还是没能出头，至少你也是半个影视人了!
可以不计酬劳，但必须在不用自己投资的前提下参演所有能接触到的网剧，网络大电影。饰演多种角色，尝试多种可能性！ 虽然低成本电影和网剧出头的机会不多，但是你的高颜值和高情商应该可以为自己谋得一个有存在感的角色，这类角色饰演的多了，在类似的小圈子中厚积薄发也不是没有成功的可能。
选择一个靠谱的人，或者选择一个靠谱的影视项目，从头开始跟，全身心投入进去， 用一两年甚至更长的时间打造一个精品。
观点粗糙，欢迎大家互动、评论。
从艺的人最应该具备以下五点素质
一、知道自己要什么
目标是动力，目标是导航。没有目标，就无法激发动力和保持持久而又稳定的学习专业的热情。目标需尽早确立，更要符合个人的实际情况。
起点不能太低，既要有终极目标，更要有中期目标和近期目标。从近期目标开始，一步一个脚印，最终实现终极目标！
二、意志坚定
总结自己艺考成功的经验时，很多成功者都会提到艺考期间一些偶然或者一些特殊的经历。
毫无疑问，他们的意志比其他同学更加坚定，在枯燥的基本功练习上花费的时间也更多，促成了他们走过这些经历！而一般考生却往往做不到。
三、永远紧跟老师
在专业学习中，部分学生尤其是一些自以为聪明、比较有个性的学生，喜欢自己搞一套，不听从老师的建议或安排，结果到后期才发现不对路，但已经积重难返，回头太难，后悔莫及。
事实上，老师作为专业过来人。而作为学生来说，毕竟是第一次参加艺考，很多问题都是未知数，所以还是要尊重老师，同步推进为上。
四、“吾日三省吾身”
毫无疑问，一个艺考优秀生的自主意识是非常重要的，包括自主计划，自主学习，自主探究，自主分析反思（包括阶段学后反思、练后反思和考后反思），自主纠错，自主调控，自主查缺补漏等。
五、会制定计划
计划是确保学习任务的重要前提，落实是最重要的关键。
科学、周密的学习计划，不但可以促使自己有效学习，更重要的是当你完成学习计划时，往往会给自己一种充实感和一就感。
演员并非天生高人一等。演员、摄影、剧务、龙套都是市场经济的产物，在职业上是平等的，不存在高低贵贱之分，只是由于观众的关注度不同而有所区分。周星驰、周润发、成龙、梁朝伟等站在行业顶尖的人都是从龙套做起的，都经历过低谷和无奈。保持一颗进取心和平常心收获的不仅是职业的成功，还有行业的尊重。二、职业技能
表演技能是重中之重。怎样让自己会表演呢？窍门就是不断练习，多给自己表演的机会。高兴、伤心、恐惧、惊讶、失落等，每种情绪和动作都可以细分，多对着镜子练习会让表演更自然。如果你还感觉不自然，可能准备的不充分，不能及时“入戏”，另一方面可能思维还没有打开。学过表演的人都知道“解放天性”，还原最本真的自己。你对自己了解吗？多问问自己是什么样的人，和别人眼中的我一致吗？沉下心来思考会大有裨益。除了表演之外，形体、舞蹈、声乐等都是要学习的，这会让演艺之路更多彩。
三、营销技巧
营销不只是经纪人的事。如果你还没有名气，多去见组，给人留好印象；网上面试照片P的不要太过；一身合适的装扮，礼貌的举止等都是在无形的给自己加分。你的一举一动、一言一行都会被周围的人记住，这是最真实的你。虽然每个人都不完美，但是可以完善。
很多人错误地以为只有靠“潜规则”才能进去，这是非常愚蠢的认识。
最简单的证明就是男艺人又如何“潜规则”？
事实上许多著名的女艺人并不都是靠“潜规则”成功成名的！
“潜规则”确实存在，而且不只存在于演艺娱乐圈，很多求普通职业的女孩都可能遇到，但是，“潜规则”真的不是进入演艺娱乐圈成功成名的主要依靠。其实，踏进演艺圈可有很多条路，但是面对没有经济实力和人脉实力的艺人，都会显得困难种种。通常，要走演艺圈这条路，不仅需要一定的金钱和机缘，而且需要个人自身条件好，专业才艺过强，才能在这个圈内的立足。
无论从事哪个行业，都是会投入各方面紫金成本。例如演员，想成为一个合格的演员，需要一定教育和专业学习或者培训成本。一个成功的演员离不开教育成本，演员教育成本在于专业院校的学习学费，培训班的学费，或者花钱签约公司来进行培养之类的相关成本费用。所以想走演艺圈的这行的，一般都是需要一定的经济实力作为基础。
因为，那是商品的标价。一件品牌商品，实际成交价格可以私下商量，但绝对不能把市场标价降低。就像名酒，不是不能降价，而是不能宣布降价。
而那个价格标签，是浮华的支柱。娱乐圈，就是浮华的聚集，或者说，它就是这个社会的浮华本身。必须有某种机制，来确保人们一直向往它，否则浮华就无以为继。不管背后多么窘迫，总要拉一拉衣领，展现出一种明星应有的样子。

2018年明星芭莎慈善夜晚会合照
所以我们看到，尽管影视行业已被寒冬席卷了近一年，但依旧有很多年轻人削尖了脑袋往娱乐圈里钻。娱乐圈向来不缺新鲜血液，也不缺苦等“伯乐”赏识的“千里马”。
《南风窗》记者为了采访，曾经体验过成为一名演员的经历，了解人们的心态。记者看到大大小小的剧组都会收到上万份的艺人资料，摞成一摞能有7岁小孩那般高。机会微乎其微，但人们趋之若鹜，因为人们看到的，正是明星们的番位所反映的标价。
传说一直都有。从未学过表演的周迅，稳稳地跻身于“四大花旦”之列，使得不少想当演员的素人认为，只要遇到伯乐，自己也能成为名角儿。群演出身的王宝强几近家喻户晓，更是给尚在影视行业最底层的群演们带去了希望。

这些成功的案例使得大众普遍认为，影视行业的门槛很低。娱乐报道中穿金戴银的明星形象，八卦消息中生活奢靡的明星日常，使得娱乐圈被看作是最易实现阶层向上流动的行业，一朝成名，余生无忧。
娱乐报道从来不会告诉人们真相，比如它不会说，你熟悉的名字，只是冰山一角。一将功成万骨枯，无数的人一直担当着垫脚石的角色。
赵丽颖在大红之前，近十年无休地奔波于各大剧组，再小的角色她都接。李现在大红前蛰伏多年，数次在《快乐大本营》上被当作背景板。红了以后，他们的光鲜，成了唯一的标签，没有人会知道过去。

赵丽颖在大红之前，近十年无休地奔波于各大剧组，再小的角色她都接
一个角色扔出来，那么多人想要，最强大的竞争者应该具备什么资质？不可替代性。一个艺人越是不可替代，拿到角色越容易，身价也越高。这就是娱乐圈的其中一个规则。
艺人是商品。用经济学术语来形容，他们是中间产品，是资本品，被作为原料加入生产过程，其价值最终将转移到消费品中去。他们又是特殊的资本品，因为其价值转移不是消耗性的，而是反复使用的，反复使用是他们的生命的存在状态。作为一种具有人格的、可以反复出现的商品，从效率角度考虑，他们自身必然会追求使用频率。
价值是内在的、难以描述的，价格才是外化而易感的。价格反映商业价值，所以他们要追求价格。商业价值高的，众星拱之；商业价值低的，广寒凄凉。而商业价值，过去是用“流量”来衡量的，现在不好这么说了，换了个词，叫“番位”。
所以，“撕番位”就很好理解了。