关于日本动漫的发展与结构

Question

我想知道动漫和漫画的关系,漫画是怎么制作的，用手占大部分程序? 很多动漫都是连载的，我知道的些海贼王,柯楠都好多年了，还在继续更新,怎么会这么长?是不是形成了一种追动漫族?期待更新出来的这群人?

Answer 1

·····动漫和漫画，一个会动，一个不会。
虽说大部分都是先有漫画，才有动漫，但也会有个例是先动漫，受欢迎后才有漫画。
不过，现在大部分动漫或漫画一般都是轻小说改编。

这东西一直是用手画，就算是电脑，还不是一样要画。
只是不像以前，一个动作要画上百张。
现在能用电脑修改，省时省力多了。
但是，就算如此，一部25分钟左右的动画，也要数十人左右。
至于漫画，那就是作者加助手一起画的，完全用手。

海贼王或火影，都算后起之秀。
神奇宝贝，或叫口袋妖怪，现在也在连载。
更久的话，还有一部连载36年的，完全可以说这部动漫涵盖了日本昭和到平成的历史。
至于为什么会连载下去，
第一，作者出于利益或故事没讲完。
第二，太受欢迎，想断更，大部分人反对。

追动漫族？这算怎么回事。
外国不光动漫，电视剧也是一周一集。
我们是拍完才播。
人家是边拍边播，出了问题立刻改。
所以这东西不存在追不追。
当然，你要说是什么追剧族也可以。

Answer 2

这个啊，推荐去看一部专门介绍漫画的漫画《食梦者》（又叫《爆漫王》），漫画的剧本、分镜、绘制，以及动画化，这里面都有提到，实际上现在使用这个模式的作者依旧很多。漫画能连载这样长的时间不是无法类比的，参见上个世纪欧洲的连载小说模式，比如大仲马的《基督山伯爵》一类，其实也是这样在报纸上一周一周连载出来的，而不是闷在书房里一次写完的。这里只是把叙述故事的手法，从文字转成了画面而已。只要是好的作品，有意思，就可以连载，小说如此、电视剧如此、漫画如此，不应该因为是漫画，就和其他艺术形式区别对待。并不是读者催生了作品，而是作品吸引了读者。

Answer 3

漫画是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性。也有纯为娱乐的作品，娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造（设计一个作者所虚拟的世界与规则）两种。
而“动漫”是动画和漫画的合称与缩写。指所有的动画、漫画作品。在其他语言相当少用。随着现代传媒技术的发展，动画（animation或anime）和漫画（comics，manga；特别是故事性漫画）之间联系日趋紧密，两者常被合而为“动漫”。随着近年来轻小说的迅速崛起，动画，漫画和轻小说形成了动漫产业链上的铁三角。
漫画是用铅笔(2B或HB)在普通纸张上设计线稿；
　　当线稿绘制完成,需要把线稿透写到原稿纸上以便进一步加工描边上色；
　　用漫画专用笔各种笔尖配合黑色墨水分别对不同的线条进行加工；
　　用漫画专用笔各种笔尖配合彩色墨水分别对画面上不同的元素上色；
　　最后用修白墨水加以修饰和绘制高光等画面效果；
　　绘制完毕后可将原稿纸用于印刷、出版、扫描等技术处理，最后的画面效果会变得非常专业和具有欣赏价值
的确是大多数用手
是的，很多动画都是漫画连载然后动漫化的
会继续更新，因为是商业杂志上连载的人气漫画，编辑那边会希望他们可以连载的越久越好，而且他们是长篇漫画
会的，因为已经喜欢上了，然后就看完了，看完了以后就会期待下一集的发展，然后就会觉得等待期间很无聊，而去追其他动漫，从而变成追动漫族，也就是动漫迷

Answer 4

构成幽默诙谐的画面或画面组