第1个回答 2013-06-15
在通常情况下我们起稿的时候用的都是8B 的铅笔 当然有的人也不太习惯用 用别的当然也是可以的
在起稿的时候用软铅是不会磨损纸面 然后在深入的时候在选用B数小的 当然我不怎么同意用H的铅笔因为那太硬了 对纸面不好
对于明暗来说 简单的说就是暗部和亮部 中间就是灰面 这样也就是明暗
在一般的情况下（比如考试）由于时间的问题 所以我们只要做到这三个方面就够了 但是也不能暗部太过了 所谓的过就是成了死``这个部分和别的地方没有什么联系
但是在平常的练习中 我们要注意一下 在暗部的东西我们要让别人看出里面有东西 不能是黑压压的一片
所谓的东西就是里面要有结构 在一副画中要有精彩的地方也就是在亮部 我们在亮部不能画的多 但是要有结构 用简单的线条来表现 结构 使得变的扎实 让别人知道你要表达的东西`~~~
然后在用灰的过渡一下
切忌 整幅画中不能出现太多的灰色 因为这样容易变的灰掉 就不怎么好的``
第2个回答 2013-06-15
首先你要了解物体的结构.
素描的明暗两大部分,有明暗交界线来区分,找出明暗交界线,物体就有了体感,也就有了空间感,亮部包括高光,次高光,灰,次灰,暗部包括暗部和反光,
一般情况明暗交界线是最暗的部分
透视就是近大远小,近实远虚,近艳远灰,建议好好读读基本的素描书 "明"就是整个物体见光的部分,一般素描里不必在这部分多下线条
在"暗"那些地方画出结构和一些投影
整个画面就差不多显出立体感了的
明暗是立体的基础;立体是素描的基础;素描是油画的基础.
所以一定要处理好画面的明暗问题.