急求素描景物明暗的画法和技巧(需要图)

要如何上明的部奏

  以衬布的明暗素描为例:
  1、衬布的外形一定要画准确,只有在外形准确的前提下才有可能画好衬布。
  2、这条线是体现空间的转折线,拉开衬布上面与下面的面,使得画面有二维空间感。
  3、起伏明显的衬布暗面的颜色也比较深,画的时候掐两头轻中间。重两头是明暗交界线与投影,轻中间是反光。
  4、起伏微弱的衬布只能看到亮面和灰面,灰面也要画出来,根据结构来画。
  5、拉开立面与平面的色调,很明显立面的色调要深一些。
  6、平面的色调也有虚实变化,远处的要画虚,颜色也比近处的深一些。
  7、同样用纸笔对衬布的暗面进行虚化,力度轻一些,结构的地方要卡一下。
  8、用纸巾对真个画面的色调进行统一。

  9、整体塑造,起伏明显的衬布同样有投影,把投影画出来,要注意投影的虚实变化。
  10、起伏微弱的衬布灰面的颜色变化丰富,虚实强烈,一定要根据结构来画。
  11、衬布鼓起来就一定有一个地方凹下去,这个地方的亮灰面是塑造衬布鼓起来的关键。
  12、暗面既要画实又要画虚,所以可以用手指擦一擦。
  13、这个面的变化非常的丰富,既有暗面也有灰面,既要区分过渡还要自然。
  14、同样,这个亮灰面非常重要,画好了了,衬布才能鼓起来。
  15、衬布转折最强烈的地方要画实一些。
  16、这个地方既是衬布转折最强烈的地方也是画面的中心,一定要画实,敢于重下去。

  17、这个地方有个小灰面转折,也要画出来,衬布就丰富了。
  18、可以根据衬布的结构排线。
  19、远处的衬布要大胆的虚下去,画虚不是随便画,而是认真的画虚,控制好对比,虚的要有内容。
  20、灰面可以用手轻擦,使得灰面柔和一些。

  衬布明暗素描完成图。

温馨提示:答案为网友推荐,仅供参考
第1个回答  2019-01-07

总结了快速准确的掌握素描明暗色调的方法,如下:

一、学素描明暗关系前的建议

1、科学的、先进的素描教程。网上很多教程,水平参差不齐,所以有一个好的教程会让你少走弯路。

2、一步一步由简单到复杂、由浅入深的学。从球体开始-正方体-多面体-静物-石膏像-头像-半身像-人体-风景画。

3、从物体内部结构、物理结构分析光影变化才能画准确光影变化。也许你觉得这句话不好理解,简单的说就是:例如你画素描头像,就一定要掌握头像的骨骼结构、肌肉结构、块面分析,这样才能分析对光影,不能只看表象。

4、掌握理论后多练习、多分析不同物体的光影变化。当你投入的时候就会看什么都会不由自主的分析光影变化。相信很多同学都有过这样的经历。

二、明暗色调的三个重点知识

1、素描三大面。黑、灰、白

2、明暗五调子。

3、明暗交接线。

4、画面灰的解决办法

第2个回答  推荐于2017-09-02
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画的时候要看准物体与物体之间的关系,位置,物体之间的间隙,高矮胖瘦,画素描的时候最好下面的位置留的比上面的位置多,这样的画看起来有上升的感觉,在打形的时候不要把线条画的太实,也不要太追求干净,不要太过的使用橡皮,而且打形时要整体去画,不能一个一个物体的画上去,这样就没有了对比,容易出错,一个错了全都错了.如果是初学者,建议去买一本好一点的素描书,最好带教程碟的,去看看,然后去临摹一下,看看人家是怎么去观察物体的.在上明暗的时候不要太急的去完成作品,而要细画.不能出现物体的面与面之间的线是死线,感觉像是在在物体上填颜色,面面之间要慢慢过度过去.
明暗对比不强的结果是画面灰,解决的办法是先将画面最亮的地方尽可能提亮,并保持亮部和灰部的适当亮度,然后将画面最暗处尽可能加深,然后是次暗、次次暗……(这些一般都在明暗交界线附近),而反光部分既不能太亮(要深于灰部),也不能太暗。太亮的话,画面就乱了,就花了。太暗的话暗部就不透明,不透气,板结,腻,无空间感。
有时候明暗对比是拉开了,但不是按亮、暗、灰三大部分去拉开的,亮部出现了不该有的深色,暗部出现了不该有的亮点。这样的话,画面倒也响亮,但很乱,很花。往往有些程度稍好的学生,错误地以为画得扎实就不可免会“花”。这是错误的看法。其实不管怎么塑造,在明暗上都不能越出它本身的亮、暗、灰角色。
有些同学为了使高光突出,故意将亮部画得很深。这也是缺乏整体意识的表现。试想,外部世界最亮的地方可以亮到刺眼,白纸的亮度是根本达不到的。最暗的地方也不是铅笔和炭笔可以达到的。我们只能按一定的比例去表现明暗。画亮部的时候要充分考虑到暗部所能达到的深度。画暗部时也要考虑到亮部的亮度。
虚实对比弱就难以拉开空间关系、主次关系和表现质感。一般来说,主实次虚,近实远虚,方实圆虚,硬实软虚。如果一味地实或一味地虚就会使空间关系不明、质感不明。另外,一味地实会使形象生硬;一味追求松驰的效果而到处都虚,则易使画面空洞、虚无。
有时候虚处的界线的确不太明确,但“虚”不是含糊,不是模棱两可。大虚之处的表现方法,只可意会,不可言传。美术有很多东西都是不可言传的,大家要多看范画,用心去体会.
有些同学一提到虚,就以为要提亮;一提到实,便以为要画暗。其实亮处也可以画实,暗处也可以画虚。虚实跟明暗是不同的概念。一般来说,虚实是就转折线而言的。从感觉上看,就是转折线的清晰度的问题,打不打眼的问题。而明暗在绘画上表现为颜色的深浅。当然转折线也有深浅,但那不是虚实。
“结构准确”永远是画面的基本要求。虽然流行有将素描划分为结构素描和调子素描的说法,但这个说法并不科学,这只是习惯性的称呼,不是专业的划分方法。因为结构在调子素描中同样是关键性的东西。对于一个物体来说,明暗会随着光线的变化而变化,但结构是不会因光线而改变的。所以明暗只是表现手法,结构才是关键。没有明暗的话,画面的气氛、画面的效果可能难以表现,但没有结构就什么都没有了。本回答被提问者采纳
第3个回答  2009-02-14
近实远虚,其实也就是近处对比大远处对比小,把握住大关系。找好明暗分界
第4个回答  2009-02-18
明的地方不需太多啊。和暗部对比明显才好啊 。